孙智敏
鲁西南是中华民族发源地之一，很早就有了高粱的种植。范毓周（1997）根据考古发现论定我国最早的高粱栽培可上溯至新石器时代，商、周时期继续栽培，两汉时期由中原传入东北。
叶
叶鞘无毛或稍有白粉；叶舌硬膜质，先端圆，边缘有纤毛；叶片线形至线状披针形，长40~70厘米，宽3~8厘米，先端渐尖，基部圆或微呈耳形，表面暗绿色，背面淡绿色或有白粉，两面无毛，边缘软骨质，具微细小刺毛，中脉较宽，白色。
茎秆
高粱为一年生草本。秆较粗壮，直立，高3~5米，横径2~5厘米，基部节上具支撑根。
花
圆锥花序疏松，主轴 *** ，长15~45厘米，宽4~10厘米，总梗直立或微弯曲；主轴具纵棱，疏生细柔毛，分枝3~7枚，轮生，粗糙或有细毛，基部较密；每一总状花序具3~6节，节间粗糙或稍扁；无柄小穗倒卵形或倒卵状椭圆形，长3.5~5.5毫米，基盘纯，有髯毛。
两颖均革质，上部及边缘通常具毛，初时黄绿色，成熟后为淡红色至暗棕色；之一颖背部圆凸，上部1/3质地较薄，边缘内折而具狭翼，向下变硬而有光泽，具12~16脉，仅达中部，有横脉，顶端尖或具3小齿；第二颖7~9脉，背部圆凸，近顶端具不明显的脊，略呈舟形，边缘有细毛。
外稃透明膜质，之一外稃披针形，边缘有长纤毛；第二外稃披针形至长椭圆形，具2~4脉，顶端稍2裂，自裂齿间伸出一膝曲的芒，芒长4~15毫米；雄蕊3枚，花药长约3毫米；子房倒卵形；花柱分离，柱头帚状。
果实
颖果两面平凸，长3.5~4毫米，淡红色至红棕色，熟时宽2.5~3毫米，顶端微外露。有柄小穗的柄长约2.5毫米，小穗线形至披针形，长3~5毫米，雄性或中性，宿存，褐色至暗红棕色；之一颖9~12脉，第二颖7~10脉。
高粱的果实
高粱耐逆境能力较强，具有抗旱、抗涝、耐盐碱、耐瘠薄、耐高温、耐冷凉等多重抗性。其对土壤的适应能力很强，不论是种在松散的沙壤土上，还是在黏土上，甚至盐碱土上均可生长，以种在肥沃疏松、排水良好的壤土或沙壤土上最为适宜。
高粱是世界上种植面积仅次于小麦、玉米、水稻、大麦的第五大谷类作物。高粱具有较高的营养价值，籽粒含有丰富的淀粉、蛋白质、脂肪、铁、镁、硒、膳食纤维等营养成分，此外，还含有多酚、花青素、植物固醇等多种功能活性成分，对人体健康十分有益。高粱籽粒自古就是人类的口粮之一，由于现代饮食结构的改变，其作为粗粮受到人们的青睐。高粱的食用和加工具有地域特点，东北地区习惯将籽粒加工成高粱米食用，黄河流域则习惯将籽粒磨成面粉，做成各种风味的面食；在亚洲和非洲的干旱或半干旱地区，以高粱为原料的加工食品已经成为当地人们的主食。
高粱籽粒中支链淀粉含量高、蛋白质含量适中、脂肪含量低，且含适量的单宁、灰分及粗纤维等物质，是酿造白酒的重要原料。作为酿造原料，高粱籽粒还可用于生产啤酒、醋及饮料等。高粱籽粒用作家畜和家禽的饲料时，其饲用价值与玉米相近。而且，由于高粱籽粒中含有单宁，加入配方饲料中可以有效地预防幼畜、幼禽的白痢病。高粱的茎叶可作青饲料或青贮饲料。甜高粱的茎秆可制糖，还可用来生产乙醇，用作新型燃料。此外，高粱茎秆还可用于 *** 板材、造纸，髓可加工成食用纤维；高粱壳可用于提取天然色素；穗茎可作扫帚；高粱蜡粉加工成蜡质，具耐高温特性，可在航空器上应用。
高粱种子、种皮和根均可入药。高粱种子味甘、涩，性温，具有健脾止泻、化痰安神的功用，主要用于医治脾虚泄泻、霍乱、消化不良、痰湿咳嗽、失眠多梦。高粱种皮具有和胃消食的功用，主要用于医治小儿消化不良。高粱根味甘，性平，具有平喘、利水、止血、通络的功用，主要用于医治咳嗽喘满、小便不利、产后出血、血崩、足膝疼痛。
高粱不管它脚下的土壤是肥沃还是贫瘠，一样地茁壮成长，把它的业绩高高肃穆地顶在头顶，红白相间的花粉随风飘扬，高而细的身躯像一面旗帜在飘扬，像一杆杆即将岀征的红缨枪。
高粱是实在的，灌浆前，头颅向上高扬着，绝不向风低头，不管脚踩的是贫瘠还是荒凉，却一天一天颗粒饱满，红红的高粱，像血将秋天染红，于是大地像一块燃烧的火焰。
果实满满时才向大地低头，向劳作者致敬，这种情怀也许叫感恩，也许似人成熟了才会稳重，才懂得世道的艰难，忘却了一切不平等的念想。沉默，给予，奉献，可以将头颅割下，任农村的连盖敲打，任手拼命抖下颗粒，留下秸秆供农人燃烧煮饭，化着人间烟火的一缕缕炊烟。
看过小说《高粱红了》，也看过电影、电视剧《红高粱》，少时读过诗人郭小川的诗《从青纱帐到甘蔗林》，我从骨子里敬重着高粱。仿佛在它的身上看到了革命者坚强不屈的毅力，有着“我爷爷”粗旷的禀性，朴实的乡土之情和粗糙的血性和民族意识。有着“我奶奶”的泼辣，敢爱敢恨的浑然一体。读完有关青纱帐的诗篇，凭添了许多热血沸腾，增强了许多爱国的情怀。想起高粱，想起民族的情怀。
“稻粱菽，麦黍稷”，粱就是高粱，它不似玉米是外来的粮食，是我们中华民族的地道的古老物种。传闻古人种高粱主要是喂骡马等牲口，战争时用着喂战马的粮草，高而韧性强的高粱秸和着石头和泥用来防洪，防北方黄河的泛滥。高粱为我们祖先的生存作出了不可磨灭的贡献。
高粱的最重要的贡献还是酿酒，现今中国的所有品牌名酒如茅台、五粮液、泸州老窖等无一不是用高粱等粮食作为原料，酒业支撑起国家重要的税收，尤其是国防的税收，你仿佛会看见一株株高粱挺立就是一颗颗导弹守卫着共和国的天空。
在鲁西南有关高粱的记忆不少，慢慢给大家分享。
《红高粱》：“纯、简、极致”的影像风格，展现质朴的东方艺术编辑/文字：草王请喝茶
电影创作风格是导演在创作中逐渐形成的、稳定的、有规律性的、带有个人鲜明色彩的自我表现方式。
作为中国最有影响力的导演，张艺谋凭借其独特、富有个性的导演理念和拍摄方式形成其具有个人特色的“纯、简、极致”的电影创作风格。
从1988年《红高粱》到2014年《归来》，张艺谋他不断探索自己导演的多样可能性，延展自己的创作弹性。
他的影片之间存在类型差异，但差异中又都体现他创作风格的统一，这种“纯”、“简”、“极致”的统一性源起于《红高粱》，并延续至今。
《红高粱》之“纯”
“纯”即专一不杂，纯净、纯正。
蔡元培先生在《图画》中阐述道：“不设色之画，其感人也，纯以形式及笔势。”
“纯”是审美的更高境界，不论图画，文学还是音乐、舞蹈，更不用说电影，对于电影，大部分导演追求宏大叙事，力求在短短几百分钟内，将政治、民族、历史、文化、生命等话题囊括其中，以彰显其电影内容之丰富，意蕴之深厚。
但主题囊括越多，叙事越易混杂，影片故事情节越容易碎片化，电影叙事内涵也越容易趋于浅薄。
对于电影创作，张艺谋钟情于文学改编，文学改编涉及更大问题之一是文学文本内容转移。
一般优秀文学作品都涵盖丰富主题和深厚内涵，因此，导演对文本主题内容的选择、影像表现成为判断影像文本改编优劣的重要标准。
在主题内容选择上，张艺谋清楚自己无法掌控复杂叙事，所以聪明地选择将电影“纯化”的电影处理方式。
在文本改编上，张艺谋没有聚焦于小说宏大的叙事表征，延续其厚重的历史积淀。
也没有专注于挖掘原著小说文本深厚寓意，而是选择将复杂的内容纯化。
这体现在，主题线索上，舍弃小说双线并进，时空交叉的结构，采用单层线性结构（以戴九莲与余占鳌的爱情为影片线索）。
叙事内容上，刻意规避文本主线关于抗战的意识形态浓厚的内容，只将其作为衬托，点到为止。
人物形象上，舍弃特殊时期特殊环境下高密人性“畸”、“曲”之复杂，独留高密人性之“纯”、“真”。
张艺谋将宏大壮阔的时代背景虚化，模糊处理人物复杂的人生经历。
比如，除去余占鳌杀人越货、抢占民妇、婚外情的身份符号，只留其英勇、豪放、血性的个性特征，剔除“我奶奶”风流放荡，刁钻、阴狠、富有心计的一面。
只着重呈现她自立自强、敢爱敢恨、代表女性个性解放的部分，成功将余占鳌和九儿爱情的复杂曲折化为一纸童话。
所以，《红高粱》是张艺谋造的一个理想精神世界，里面的轰轰烈烈、张张扬扬是为了展示一种痛快淋漓的人生态度。
他要讲述的是一种“感性的生命骚动”，是一种自由、恣意、潇洒但真诚、真挚、豁达、大度的爱情。
他将复杂的东西“纯化”，就像发酵蒸馏后的高粱酒，除去杂质，只剩下热烈的红，醇厚的香。
《红高粱》之“简”
“大道至简”是我国道家哲学文化的精髓，它不仅针对道理、 *** ，同样适用于艺术审美。
“大道至简”主张“少而精”，提倡“去粗取精，以小见大”，这些都是对艺术审美更高境界的阐释，这区别于“博大精深”的“多而广”。
“博大精深”讲求纷繁复杂、广博深厚，两者看似矛盾相悖，但却可以互相转化。
正所谓“至繁归于至简”，说的就是两者之间质变量变的辩证关系。
“简”非“浅”，而是一种总结、归纳，是对“真传一句话，假传万卷书”的概括。
这种“简”用在电影中表现为导演的文本选择及叙事手段。
《红高粱》中的“简”在电影中的很多地方都有深层次的体现。
社会背景上，架空人物活动环境，将时代背景、人文地域环境虚化，蛤蟆口变成青杀口，酒坊设在方圆百里，人烟稀少的十八里坡。
人物性格上，尽可能简化人物符号，突出重点核心人物，删减其他次要人物，将镜头锚定在三个主角“一个男人、一个女人，一块高粱地”。
结构形式上，将倒叙、插叙改为简单的顺序，按“我奶奶”和“我爷爷”感情发展历程的时间顺序展开事件。
内容线索上，有意识消减、省略小说中的繁杂的战争、历史、文化、人生等枝节，重点突出主干爱情，主题内容上，将《红高粱》、《高粱酒》拍成简短的两句话“一亩高粱九担半，十个杂种，九个 *** ”。
张艺谋认为电影化是电影的需求，而这种需求相应地要求电影叙事简练，尽量避免给观众造成观影负担。
因此，对比努力地专注于对影片深度挖掘的众多导演们，张艺谋却执着于简化叙事，抒 *** 感。
他的叙事方式为用简单的故事突出深厚的情感。
张艺谋曾表示：“作为创作者，我越来越重视的是情感，看一部作品，选择一个东西，我现在只有一个标准：我的情感能不能被打动。”
因此，亲情、友情、爱情、师生情、正义之情、爱国之情……张艺谋的电影里往往谈情，不说理。
《红高粱》之“极致”
就张艺谋创作风格这三点而言，“纯”是其电影叙事主体，“简”是其电影表现手段，“极致”则是其电影表现的终极目的。
“极致是我的一贯追求，我要含蓄也会含蓄到极致，要独特也是极致的独特。”
张艺谋的所有创作都是以“极致”作为其创作的终极追求。
他用“删繁就简”的方式“纯化”叙事文本，目的在于将他所要表现的情感发挥到极致。
为了达成这个目的，他有意识选择放弃真实，为影片构筑虚假空间，设计寓言化，甚至神话化的叙事片段。
甚至拒绝深挖文本内涵，使文本简单、浅显，这导致评论界对他流于浅薄的叙事内涵表示强烈的不赞同。
但其电影追求本就不在故事精彩，内容深刻，而在于画面、声音造成的奇特感受，视觉上形成极致地感官冲击。
这种极致在《红高粱》中主要体现在影片色彩、场面调度和人物情感上，通过采用并列、叠加、递进的形式深入、强化，最后达到极致。
在色彩运用上，《红高粱》极致地描绘、渲染红色。
红色是我国的国色，在中国传统文化意义上，是太阳的象征，代表喜庆、热情、红火、热烈。
《红高粱》完美地运用红色，来传达影片的主体精神，一种热烈、冲动、富有生命力的情感。
这种色彩运用在影片中是由点、线、面三位一体层层推进、不断渲染、强化。
点上，红袄、红鞋、喜字窗贴；线上，九儿掌管的红色高粱酒酿造酒窖；面上，余占鳌和戴九莲经历的野性十足、热情如火的爱情。
影片从人物血性方刚的红色个性，到环境背景里的红色尽染，红得热烈、爽快、彻底、淋漓尽致。
场面调度上，影片主要突出颠轿、野合、祭酒三个奇观性较强，具有仪式感的段落。
并列手法，2-3分钟的叙事时长，以线性形式，按时间顺序展开。
镜头运动动静结合，叙事手法情景交融，人景合一，完美地将这三个段落所展现的富有野性的生命冲动深深刻入观众心中。
如颠轿，时长3分30秒，摄影机摇镜，跟移，特写新娘子面部表情，展现其内心的不甘、委屈、愤怒。
近景、中景轿夫的粗野、豪放、直率，以及全景颠轿的过程。
野合，时长2分 07秒，摄影机快摇、甩摇、仰摇加上跟移、仰拍、俯拍，镜头速度的不断加快，被绑、逃跑、追赶、铺高粱。
青春美丽的脸庞，在特写镜头下伴着风吹高粱声缓缓向后倒去。
逆光下，满目飞舞的青绿色高粱在全、中、近景的叠化中切换，给两人的结合赋予更神圣的涵义。
祭酒，时长2分40秒，近景、半景、特写熊熊烈火，精装 *** 的男人，全景、中景出甑的过程，摄影机慢摇拍摄，血红的液体，在男人们肌肉的紧缩喷张中，缓缓从大甑里流出。
本是一种通俗的民俗文化，付之于张艺谋“极致”化的表现力，使它们呈现出庄严而神圣的仪式感。
《红高粱》“纯”，指的是影片中余占鳌、戴九莲之间的爱情，如至纯至烈的高粱酒，没有丝毫污染。
《红高粱》“简单”，在于影片只重点讲述“一个男人、一个女人，一片高粱地”，很多观众，以及业内专家，对张艺谋影片的“纯”、“简单”给予粗陋浅薄的评价。
但这正是张艺谋的叙事策略，他用“纯”、“简”的叙事方式，达到其“极致”的美学追求。
张艺谋有他自己的美学理念，他认为“电影一是要好看，就是要让观众感觉好玩；二是要解气，让观众感觉内心被压抑之气获得一种释放”。
他的这种美学理念贯穿于所有作品中，展现给观众的是他对色彩、对场面、对情感的极致抒发。
电影作为一套形式系统，最吸引人的地方在于它偏离了忠实于复现现实的方式，导演不用完全拘泥于复制现实中的形式，而可以通过电影创造具有个人特色的独特形式。
张艺谋对《红高粱》从小说到电影的文本转换，不仅体现他电影创作风格，也是他探索个人电影艺术道路的开端。
参考文献
〔1〕 莫言．《红高粱》．作家出版社
〔2〕 雪莹．赞颂生命，崇尚创造——张艺谋谈《红高梁》创作体会
〔3〕 张颐武等．电影《三枪拍案惊奇》讨论．当代电影．2010
在电影《黄土地》中，如何用人物符号和镜头语言，展现沉默的西部编辑/文字：草王请喝茶
《黄土地》是第五代导演的两大主力陈凯歌和张艺谋的之一次合作。作为一部年代久远的影片，虽然没有复杂的电影特技效果和太多艺术修饰的成分，依然有其特殊的艺术魅力和观赏价值。
导演用一系列沉着冷静的电影语言，向我们展现了一个沉默的西部，同时将陕西的风俗文化、人文历史展现在大众面前，用鲜明的人物符号和第五代导演的独特镜头构筑出一幅恢弘画卷。
一、鲜明的人物符号
陈凯歌的导演阐述，引用了老子的话“大方无隅大器晚成，大音无声，大象无形”，以此为《黄土地》的理念，其中顾青被塑造得形象高大、气宇轩昂，而与之形成对比的农民形象贫穷、愚昧，甚至有些痴呆。
顾青入住的翠巧家是个缺席象征力量的壮年男子家庭，由年老沧桑的父亲、呆木未更事的儿子、处于社会弱势的女儿构成。
两相对比，旧的生活方式已经显出一种老态，在与新秩序的竞争中也明显败下阵来。
无论衣着、言行举止，还是思想观念，顾青这个人物才符合现代人对“文明人”的评判标准。
于是在陈凯歌的摄影机内，顾青这个人物符号有了一种权力即在这片贫瘠的土地上行使文明的权力。
这种权力的行使是十分微妙的，陈凯歌在导演阐述时，曾经对陕北独特的艺术表示过惊叹与不遗余力的赞扬，这也暗示了陕北的生活在进入镜头构成影像，接受镜头之外的观者凝视之前，已经接受过创作者的初次凝视。
同样顾青的“审视”和镜头后的我们的态度达到了统一:对这些奇观既觉得好奇，又对老汉所谓的一系列“庄家人的规矩”抱以不理解甚至嘲笑的态度“腰鼓”、“求雨”这两场戏，像是一次两种文化圈的较量，并且明显地暗示了导演的倾向。
顾青所代表的解放区是一种类似桃花源般的构建，它是文明而高级的。
穿插解放区生活的镜头色调明丽节奏欢快，后生们的腰鼓像是一种源于文明的 诱惑更像是一种文明的炫耀与 *** 。
“这两场戏，腰鼓表现的是掌握了自己命运的觉悟的力量，求雨表现的是盲目的力量，我们想使这两场戏形成鲜明的对照:一个民族，既可以热情奔放地打起腰鼓，也可以麻木愚昧地祷告天地......”
陈凯歌在这里表现出现代化未竟时对未来的乐观与希望，是从第四代导演那里继承而来的对从未承诺过的未来的一种盲目乐观与希望。
第五代导演的镜头语言
以陈凯歌为代表的第五代导演对历史的复杂态度，他们试图通过“寻根”找到缺席的“父”，企图通过破解历史单义式的迷信形成自己子一代的表述。这种追寻锁定在《黄土地》中的陕北。
陈凯歌在选择环境造型方面，谈到选择陕北的多种原因，大体可以归为两类:首先，它是孕育英雄主义革命的摇篮。
“想象过那里苍凉荒漠的自然景观，我感到本身就是一种力度。
从历史的角度看，人类在为求得生存而征服大自然的斗争中最容易产生英雄主义”。
陈凯歌谈道:“(对影片的人物)怀着一种理解和爱，想真实地写出他们的欢乐与忧伤，向往与追求。”
从陈凯歌的观点中，可以看出他对黄土、对古老的生存状态的一种温情，可以读出“寻根”中所构建的归属感。这里是触及历史的更佳地点。
“如果以养育了中华民族、产生过灿烂民族文化的陕北高原为基本造型素材，通过人与土地这种自氏族社会以来就存在的最古老而又最永恒的关系来展示，或许可以引发出一种阳刚之美。”
黄河“让我们想到数千年历史的荒凉”，从而达到反思的效果，因为它“很富于一种对我们民族的象征意味”。
他们得出的诸如“能孕育一切的，也能够毁灭一切”的突破性反思，可以看成是以柔和的方式去重新为父正名的努力。
另外第五代导演的突破，外化为形式上即表现为大量的固定镜头的运用。
这造成了对新的电影表现 *** 理解的不同。
《黄土地》上映之初，多数观众感到“烦腻”，不满它的“静”。
认为“长镜头的摄入而且多次反复出现，这种表现太单调太平板，反而使不少观众认为在宣扬迷信场面(祈雨场面)或是认为在拖时间浪费胶片”。
以陈凯歌和张艺谋为代表的第五代导演以急于用一种新的形式组织自己的话语从而构建自己的语言，“它以新的观念、形式美学撕裂了为人们所熟悉的银幕神话世界”。
陈凯歌谈到这种表现手法时这样说:“为了更好地表现那个时代的时代氛围、情绪，在镜头运用上，我要求摄影机尽量不动。”
“宁肯景物不断变化也绝对不能用变焦距，全部都是死画面，有意造成一种沉重感和压抑感。”
同样《黄土地》摄影的成功无疑是张艺谋神话的重要一步。
他通过这部电影获得了西方的热烈赞扬，他的摄影术在此过程中被封为新电影的开山经典”，也是这部电影，“让摄影和导演之一次在影片中表达中产生了同等重要的作用”。
张艺谋在谈到这样表现的目的时阐述了这样的思想:“为了表达生命的过于缓慢与不变，就觉着有了“想法’--使那摄影机不动，就像那块土。
第五代导演“所追求的历史感”究竟是什么?他们的影片里从没有坏人，他们在批判谁?
从《黄土地》的翠巧爹到《孩子王》的王七桶，他们身上藏着我们民族生存的伟力.同时又沉沉地坠着历史的进步。缺了前者，我们没有根，看不到后者，我们走不动。
第五代导演的冷峻是“被爱憋着”，否则拍不出那样锋芒毕露地批判又那样像剐自己身上的肉一样的作品。
正是这种“带着爱的反思”，才让第五代导演得以创造出“将自己的人生和情感经验溶进艺术那永不停息的对生活的思考之中”的正宗作品。
结语:显象镜头后未竟的思考
在显象的镜头之中我们似乎要去找到镜头之后凝视的意图、创作者之所以会产生反思的原因以及他们反思的真正指向。
具体到《黄土地》，这种困感就转化为镜头内战士顾青的困惑。
顾青认识到他所坚信的那套说辞(自由恋爱男女平等)，在沉重压抑的黄土地中显得没有权威性群体的反应永远只是一声木然的“噢”。
农民不懂得“解放”“自由”，他们的“愚昧”和“守规矩”就是他们文化圈子中的文化与智慧，就是他们的传统与生存之道，这样的生存之道建立在历史的权威性之一，是已经形成秩序必须要被遵守的。
而影片对可能是被启蒙对象的翠巧、憨憨赋子了复杂的感情。
顾青的到来对他们的影响无疑是巨大的，翠巧对顾青的感情可以解释为，简单的爱情更是一种对文明的向往、对顾青所代表的新世界的向往。
翠巧也用“割发”这一举动表明了对对岸的文化圈的认同，甚至用行动表明了自己与旧的父权制度决裂的决心。
但是影片中的翠巧却被安排了一个出乎意料的结尾:她没有获得解救，而是被生养她的黄河所吞没。
对于这个结尾，陈凯歌的解释是:“能够孕育一切的，也能够毁灭一切。”他想要表现的“重要的不在于表现她的死而在于写出她身后给人们留下的思考”。
这意味着又一个符号秩序已经建立，对这个秩序的描述，第五代导演并没有进一步写实地揭示只把画面止于翠巧这个被启蒙者摸索道路的路上，这个结尾可以留下无限的空间，同时还有一种向“未来文明”献祭的意味。
河对岸的乌托邦没有解救翠巧，这个结尾不同于以往电影叙事中的大团圆结局，影片用这一不置可否的态度消解了过去传统电影叙事中的盲目乐观。
通过他们的表述力图还原一种他们所认为的历史的真实，而最终在破坏之后的重构过程中出现了一种尴尬的难以前进的场景:历史无法被新一代的语言所述说他们惟一能做到的，只能以一种谦虚的态度，把历史表述为固定的存在。
它可能是深沉广阔的、无言的“黄土地”，也可以是充满生机的“红高粱地”(《红高粱》)，也可以是安静的诉说一切的“红土地”(《孩子王》)。
总之，关于历史的探索自身的艰巨与不可能性是使第五代导演止于“历史遗存物”并且陷于一种对历史困感的原因。
以上这一过程只具有认识而非实践的可行性但是在这些作品中，我们都看到了他们的“憋着爱的批判”。
之所以会产生批判与反思，是出于深沉的爱，出于对民族、对历史的责任感，这种带着温情的反思与艺术探索才是最值得珍惜并且是一场艰巨的未竟事业。
参考文献
<1>陈国华陈凯歌电影《黄土地》中独特的文化特质探析I电影评介，2008.
2>李月军.从边缘到中心一一论红卫兵的政治社会化们湖北行政学院学报，2004，
<3>沙慈.消逝的悲歌与青春的主旋一-中国电影“第五代”及其后门.文艺研究，2006，
20世纪90年代中国乡村电影的民俗价值，展现民族气质，保留民俗喜欢我不要忘记点击“关注”，您的支持与分享，是我更大的写作动力！
文丨汲影说
编辑丨汲影说
民俗之于电影，是展现民族气质，强化民族风韵的肯綮所在，电影则是保存、传播、传承民俗的有效手段。民俗文化独有的魅力将此时期的电影推向了世界舞台，在消费主义文化与市场化浪潮中实现雅俗共享，平衡了艺术与商业的关系。
当然，此时期的部分乡村电影为了迎合商业化趋势，在民俗呈现上出现了民俗元素机械化复制、欲望化生产、炮制虚假中国等缺憾，如何在当今的电影生产中修正这种民俗偏颇化呈现，为民俗与电影插上双赢的翅膀，仍是如今影视创作者与研究者共同思考的问题。
中国标识：全球化浪潮下的“他者”意识呈现
1964年加拿大传播学家麦克卢汉在其著作《理解媒介：人的延伸》中提出“地球村”这一概念，他认为随着新型电子媒介的出现与现代交通方式的飞速发展，人与人的时空距离骤然缩短，整个世界紧缩成一个“村落”。
如今“地球村”预言成为了现实，各国之间在经济、文化、政治等方面交流甚密，可谓牵一发而动全身，但这种全球化的互动并不是平等的交流，而是西方发达国家凭借绝对的政治经济力量，对发展中国家的意识形态侵袭与文化渗透。
“正是这种被称为‘后殖民’图景的不平衡关系带来了‘第三世界’国家一种普遍的民族情结：走向世界。”在这种后殖民状态中，90年代中国电影必须迎合西方“他者”眼光，以他者意识重塑中国形象，此时我国数量繁多且极具神秘色彩的传统民俗满足了海外受众对东方大国的印象，成为了独属于中国电影的标识。
一、“他者”意识形态下的中国形象
鲁迅将落后黑暗的旧中国与封闭落后的封建文化比作“铁屋子”，这种展现中国专制与落后的民族寓言往往被自诩文明自由的西方所接受与理解。
中国在西方发达国家的眼中往往会与落后、贫穷、封建等词挂钩，虽然90年代的乡村经过改革，已经呈现出了蓬勃发展的新景象，但对于西方国家来说中国仍然是落后的代名词。电影创作者为了迎合这种思维，在《香魂女》《烟雨长河》等电影中通过封建民俗的展现，塑造出了一个又一个偏远落后的乡村形象，满足了西方“他者”对于中国乡村的期待。
“第三世界的本文，甚至那些看起来好象是关于个人的和利比多的本文，总以民族寓言的形式来投射一种政治，关于个人命运的故事，包含着第三世界大众文化受到冲击的寓言。”在西方国家的审视下，电影作为意识形态国家机器，中国电影中的民族寓言自然是中国意识形态的展现。
西方人对于中国的想象除了落后封建以外，还有神秘，他们想要了解面纱下的中国，“而许多国际化的中国电影也就自觉与不自觉地采用各种意识形态策略来与西方的寓言期待相契合”，我国特殊的婚恋民俗、民俗仪式、民俗信仰等凝聚着意识形态的民俗事象成为了契合西方寓言期待的更佳选择。
乡村电影《五魁》中的阴婚仪式，《筏子客》中杏花通过“咬铜钱”选夫，《砚床》中生殖崇拜下的“换种”，等等，可以说都是“铁屋子”的寓言，人们的欲望被专制主义压制，人性在欲望持续得不到满足的情况下走向极端，落草为寇的五魁又或是终其一生守着情人尸体的吴家少奶奶都是这种特殊民俗下悲惨的人物。
人性与专制主义的对抗，民俗与电影的巧妙融合，让西方看到了他们想象中的神秘中国，一个满目疮痍，封建落后的文明古国，这种想象下的中国形象代替了真正的中国形象，得到了西方观众的认可与赞誉。
二、民俗奇观化
20世纪80年代我国的电影就已经开始探索如何走向电影国际化道路，但《黄土地》等此时期在国内饱受赞誉的佳作，却因沉重的文化反思与晦涩的东方人文精神在戛纳、柏林、威尼斯等A类国际电影节上颗粒无收，直到1988年，《红高粱》获得柏林电影节金熊奖才打破了中国电影在国际大奖上“无人问津”的尴尬现状。
《红高粱》所塑造的民俗奇观，成为了中国电影名片，也成为90年代创作者们争相模仿的文化模式。
首先这种民俗奇观要存在特殊的环境中，远离政治经济中心的乡村无疑是这种民俗环境的更佳选择，白雪皑皑，炊烟袅袅的北国风光、风沙漫天，莽原千里的黄土高原、构造别致、设计精巧的乡间小楼都展现了民俗奇观中独有的自然风貌与人文景观。
《桃花满天红》中的皮影戏、《秋菊打官司》中的陕北方言、《黄沙青草红太阳》中的“飞刀”绝技，《五魁》中女人与鸡的婚礼等中华民族独有的的民俗也让电影自带奇观效果，向西方观众展现具有“异国情调”的文明古国。
针对这些采取国际化策略的乡村电影而言，电影中民俗环境和元素是西方观众陌生的内容，但若电影一直保持这种陌生感，也会让西方观众对与影片太过于疏离，从而丧失对电影观看的兴趣。
90年代部分乡村电影在民俗奇观下的主题、故事往往是西方大众所熟知的，给人一种“熟悉的陌生感”，《菊豆》中天白谋杀了自己名义上的父亲与真正的父亲，鲜红的染缸葬送了杨金山与天青，也成为天白残忍“弑父”的象征，而这也是西方文化中经典“俄狄浦斯”故事的中国化演绎。
《双旗镇刀客》中好人与坏人，美貌的女人，受保护的民众也符合西方传统类型西部片的人物设置，一刀仙为自己兄弟报仇，先后杀害了瘸子、铁匠、钉马掌的老人，最后却不敌海哥，死在了海哥的刀下，这其实也是西部片中正义必将战胜邪恶，以弱胜强的叙事逻辑。
“他者”意识形态下所创造的中国民族寓言以及民俗奇观成为全球化浪潮下中国电影踏出国门，走向世界的捷径，中国电影也借此在国际市场中找到了自己的定位与标识。
商业良策：市场化潮流下的主动迎合
1992年10月，十四大明确提出建立社会主义市场经济体制的战略目标，并要求积极推动文化体制改革，“在广泛讲座并汇集各方意见的基础上广电部1993年1月5日下发了关于当前电影行业机制改革的若干意见及其实施细则，打破了由中影公司垄断式的发行体制，选择了面向市场化的改革并走上了不归之路”。
市场体制与计划体制的冲突下中国电影出现了短暂的混乱，外来大片的冲击、电视商业化进程的加快与录像机、录像节目的普及更是造成了中国电影发展困境，在乡村电影的创作数量不断下降且观众逐渐流失的背景下民俗成为了乡村电影在市场化潮流下的盈利法宝。
一、海外市场与国际电影节
上述已经提到通过塑造“他者”意识形态下的中华民族寓言以及展现西方文化支配下的民俗文化奇观，部分乡村电影已经走出国门，赢得了西方观众的赞许，这种赞许也在海外为90年代的乡村电影赢来了商业上的盈利。
尤其是在90年代一些偏艺术性的乡村电影在中国并不受到欢迎，例如《那山那人那狗》，在现如今的重映时也受到广泛赞誉，但是在当时 *** 完成后准备发行时却没有公司愿意为其承担发行费用，导致其没有在影院放映，其原因就在于《那山那人那狗》整部电影都用一种平淡的风格进行民俗呈现和情绪表达，这样的作品对于当时大部分受众来说显得有些曲高和寡，而其在日本却收获八亿票房，算是“墙里开花墙外香”。
其次国内电影票价低，通过国内放映快速收回电影 *** 成本并盈利是比较困难的事，尤其对于一些小成本电影来说，海外市场也是其维持再生产的重要来源。
电影如果能在国际电影节上收获大奖将给电影甚至创作者带来更大的价值。“海外资金借助陈凯歌、张艺谋、何平等人的声誉和品牌创造了一种所谓立足传统文化面向西方他者并以争取跨国认同为目标的民俗化电影类型实现了双方合作的‘共赢’”，导演收获了更多的投资，保障了自己的持续艺术创作，资金的不断注入也让电影的 *** 水平与工艺水平不断进步，进而更能得到电影节的认同，这也是90年代我国《香魂女》《菊豆》《一个都不能少》等众多乡村电影都收获国外大奖的原因之一。
这种电影节获奖对于国内消费者也会产生重大意义，“意味着它可以利用发展中国家民众一种潜在的‘崇外’情结在国内市场获得一种相当具有效果的广告功能，得到一种外销\内销的特别价格”，从而打开电影在国内市场的知名度，进而得到国内市场的认可。
二、由外到内的市场转移
海外投资与支持的确给予了90年代乡村电影的一定程度上的资金补给，但只靠海外支持对于整个乡村电影的发展来说，未免杯水车薪，广阔的国内市场才是乡村电影发展的重要来源。
90年代的电影观众主要是城市人口，这一群体中的大部分人远离乡村生活，是另一意义上的“他者”，他们对于偏远地区与少数民族不为人知的民俗文化感到好奇，也希望在电影中看到不同的乡村形象。
从北到南，由西至东，90年代的乡村电影创作者视野不断扩大，越来越多的地区与民族被纳入到了 *** 者的拍摄版图当中，例如《独龙纹面女》《黑骏马》等电影中展现的少数民族民俗满足了城市人口对于不同偏远地区民俗的好奇心，其中独龙族残忍的纹面习俗更是深深地满足了观众的猎奇心理。
90年代部分乡村电影，尤其是偏向写实类的乡村电影，电影中的民俗景观与大众日常生活所见所听所感的民俗具有极大的相似性，这些民俗展现的当下生活以及社会发展中问题更是引发了大众的强烈关注，获得了国内观众的支持。
《背起爸爸上学》中通过转勺子选择孩子去上学，《一个都不能少》中破旧的窑洞与课桌、一天只能用一根的粉笔，孩子因家庭贫困只能进城打工等等，都反映了90年代偏远地区教育难，受教育更难的困境，通过对偏远乡村电影物质民俗与精神民俗的书写将大众带进了乡村教育发展的思考当中。
《过年》中全家按照节日民俗坐在一起吃团圆饭，在这做饭吃饭的过程中，围绕着父母攒下的钱，孩子们矛盾冲突不断，老大媳妇想要金戒指，老二女婿想借钱投资……，这其实就借助过年这一民俗反映了金钱社会下亲情的疏离与冷漠。
相较于脱离现实，在电影里着重建设精神乌托邦的乡村电影来说，这种表现真实民俗与社会问题的乡村电影更为通俗化，更为大众所接受，自然也可赢得国内观众的肯定。
参考文献：
<1><美>丹本—阿默思（DanBen-Amos）,张举文.在承启关系中探求民俗的定义
<2><英>莎伦·谢尔曼,张举文,游自荧.聚焦:电影与21世纪民俗研究的生存
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中国是一个多民族国家，各民族也有其独特的历史发展和民族文化，表现东北少数民族文化的电视剧也有部分成功之作，这说明东北少数民族题材电视剧是有一定的创作空间与文化意义。
少数民族小说与文本的巧妙结合
例如电视剧《东归英雄传》中描写的是世代游牧的蒙古族，为了保护自己的民族征战沙场和为民族独立而不懈的努力的故事。
这部剧的史料也并不多，主要是记录了当时土尔扈特部落为了回归蒙古回归祖国怀抱而不断努力的过程，导演塞斯麦丽丝夫妇将史料与文本进行了合理的结合，铸就了这部剧的成功。
剧中多次出现苍天和草原的意象，表达了整个民族对自由和独立的向往；天空中的雄鹰，草原上奔腾的骏马，表现了蒙古族为人的质朴和率真；剧中的祝酒赞歌，歌谣谚语表现了他们的文化积淀和民族意识。
一个民族的艺术的展现是地理环境、人文环境长期共同作用的结果，也因此形成了不同的人生观、价值观及道德观，具有较强的民族性，这部剧在当时也产生了较大的影响。
实际上我国电视剧的水准无论是拍摄前期还是 *** 后期都不逊色于韩国。
历数近些年来我国的热门电视剧，故事所呈现的年代大多在20世纪80年代，表现的核心情感也不单一，但无论是什么类型的电视剧，能够呈现出生活中时代最本质的状态才是获得观众认可的有力武器。
每一部成功的作品都带有自己独特的“韵味”，因而对少数民族历史故事的深入挖掘正是少数民族题材电视剧获得成功的关键因素之一。
在日本，黑泽明这个名字就意味着电影，而黑泽明更大的才能则是他影片一贯的民族化风格：在所有改编自莎剧的影片中，只有黑泽明把戏移植到了中世纪的日本背景，而且被西方影评家称为“更优秀、最准确地表现了莎士比亚原作精神的影片”。
究其原因，主要是由于黑泽明的银幕上特有的浓郁的民族化风格。《蛛网宫堡》与《乱》则是日本的传统与欧洲的传统相融合的成功范例，这两部影片虽然都取材于伊丽莎白时代的戏剧，但故事背景已从中世纪的苏格兰荒原移到了同时期的日本列岛。
人物也不再是欧洲的骑士与君王，而是日本战国时代的武士与霸主。虽然黑泽明借用了莎士比亚的故事情节，但已赋予了新的内涵。
因此说，他不是单纯照搬原著，而是统摄原意，另铸新篇，其影片是完全“日本化”了的。这种处理不同于传统之间的简单拼接，而是极富个人特色的创造性改编。
各族文化的融合和共通
在当今我国优秀的影视剧行列里，不乏有巧妙改编自小说的影视剧本，经过整合修改的二次创作，最终走向荧幕与观众见面。
《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《活着》、《阳光灿烂的日子》、《霸王别姬》等这些经典的电影作品的共同点就是都改编自小说，并大获成功。描写少数民族生活的小说不计其数，而关于东北地区少数民族的小说也不难找寻。
因此，把小说与影视剧本相结合是提高东北地区少数民族电视剧创作质量和创作产量一个不可或缺的途径之一。
《红高粱》改编自莫言的小说《红高粱家族》，电影主要选取了小说中《高粱酒》和《红高粱》的部分，并把原著的精神发挥的淋漓尽致，把文字成功转化成影像，张弛有度，获奖无数。
《大红灯笼高高挂》改编自苏童的小说《妻妾成群》，电影将原小说形式化，加入了小说中没有的具有象征性的“大红灯笼”为道具，成为改编后的一大亮点。
《阳光灿烂的日子》改编自王朔的小说《动物凶猛》，此小说是王朔小说中最难改编成影视作品的一个，它不同于王朔其他小说的满篇调侃，而是以叙述的方式阐述故事。
但这并没有难倒导演姜文，经过了小说的整合重组之后，加上原文没有的桥段和夏雨的精湛演技，使得此片在当时青年一代广为流传。
还有六六的小说《蜗居》、《双面胶》等等就都已改编成电视剧本，成功走向荧幕，获得了较高的收视率，做到了既叫好又叫座的双赢态势。
影视剧改编自文学小说已屡见不鲜，但少数民族题材影视剧改编自文学小说的案例却少之又少。
少数民族题材影视剧借鉴上述影视剧的成功经验，把经典的文学小说改编成影视剧本，并最终走向荧幕与观众见面，是我们亟待探讨和解决的现实问题。
《正红旗下》是老舍先生的一部经典长篇小说作品，与《茶馆》、《骆驼祥子》等作品一样，堪称经典。这是一部描写满族生活的作品，也是他一生中唯一一部较为详细的描写满族生活的作品。
这部小说主要从语言习俗、骑射习俗以及一些日常生活习俗等三个方面来介绍满族人的习俗。首先，在语言习俗中，他主要对当时残留的满族语言以及北京话的运用进行了描述，从满文诞生到最后满语逐步过渡到汉语的双语阶段，再到最后清朝末年，汉语的基本上普及。
虽然在他们的生活中还偶尔还会出现一些满语的痕迹，但是主体上满族人已经放弃了满语而改用了汉语。在小说《正红旗下》中，我们仍可以看到一些满语的痕迹，比如：满洲（manju）、格格（gege）、嗻（je）等，即使在今天，我们也很容易在北京话当中找到一些满语，比如：“萨其玛（sacima,一种点心）”、“老虎妈子（mahu,假面具）”、“哇杭（wahan,袖口）”等。老舍作为“京味文学”的代表，他将当时的“北京话”创作发挥到了极致。
这些极具满族特征的一些语言的发音，也可以在少数民族题材电视剧中也有所体现。这更深刻的体现了各族文化的融合和共通，对观众也更有说服力。
参考文献：
1.周月亮，韩俊伟. 电视剧艺术文化学
2.张世满，王守恩. 中外民俗概要
在众多的电影中，有一部作品能够触动观众内心最深处的情感，那就是张艺谋的《红高粱》。这部电影不仅在当时引起了广泛的讨论，更是成为中国电影史上的经典之作。以下是我对《红高粱》的推荐与观后感。
《红高粱》根据莫言的同名小说改编，讲述了中国农村一个具有丰富魅力的故事。影片开篇的红高粱地和红高粱幼苗的形象，让人不禁联想到生命的奇迹和坚韧不拔的力量。这一场景就像一幅画，透过镜头呈现出迷人的田园风光，带领观众进入一个真实而又富有诗意的世界。
影片的主人公是一个智慧、勇敢而坚强的女性--兰香。从小兰香身上就显露出与众不同的个性，她勇于追求自由与爱情，对抗封建社会的束缚。而后，随着一系列事件的发展，她成为一个具有魅力和智慧的女人。主人公在片中扮演的角色无疑是整个影片更大的亮点，她代表着女性的追求与抗争，她的形象以及所扮演的角色深深地触动着观众的心灵。
《红高粱》讲述了一个家族的兴衰、崛起与沉沦，通过故事的叙述，影片呈现出了浓郁的江南风情和独特的文化背景。电影的镜头语言以及场景的设置都十分到位，独特的视角搭配上精良的剪辑和音效设计，使得整个影片更加生动和具有吸引力。张艺谋在影片中巧妙地运用了各种镜头手法，从而增强了故事的张力和观影的感官体验。
值得一提的是，《红高粱》的音乐也是极具特色的。影片中运用了一系列具有江南风味的音乐，这些音乐不仅恰到好处地烘托着剧情，更是打动了观众的心弦。每一首曲调都能使观众沉浸在电影的氛围中，更好地理解和感受故事背后的情感和内涵。
《红高粱》不仅在国内取得了巨大的成功，也在国际上获得高度的赞誉。它不仅代表了中国电影的飞跃，更是展现了中国电影在艺术上的独特魅力。这部电影通过细腻的情感描写和丰富的视觉语言，向观众传递了关于家庭、爱情、人性和社会等诸多方面的思考和启示。
总而言之，《红高粱》是一部具有深厚内涵和强烈感染力的电影之作。它通过真实的故事和丰富的艺术形式，触动了观众的情感，引发了对人性、社会和历史的思考。
影片以红高粱这一象征着繁衍和希望的植物为线索，向观众展示了中国农村社会的种种变迁和冲突。从抗日战争到解放战争，再到土地改革运动，影片呈现了一个家族在战争岁月中历经磨难和血雨腥风的故事。这个家族所经历的曲折命运，折射出了整个国家的历史变迁和社会转型。
《红高粱》通过对社会现象的描绘，反映了封建迷信、封建礼教、家族观念等问题对个体和社会造成的影响和束缚。影片勇敢地挑战这些旧观念，呼吁人们要追求自由、平等和尊严。它深刻地探讨了女性在封建社会中的地位和命运，并通过兰香这个坚强的女性形象，向观众传递了女性解放的力量和勇气。
除了对社会问题的关注，影片还展现了红高粱地浓郁的江南风情和传统文化。从服饰、建筑到饮食，每一个细节都透露着浓厚的地域特色。这种细腻入微的描绘令观众能够身临其境地感受到那个时代和那个地方的独特魅力。
总的来说，张艺谋的《红高粱》是一部具有强烈人文关怀和艺术价值的电影之作。它让观众不仅仅能够欣赏到一部优秀的电影作品，更能够通过观影思考人性、社会和历史的问题。推荐大家一定要去观看这部电影，相信它会给你带来深刻的触动和感悟。
演员滕汝骏去世，曾出演《红高粱》《那山那人那狗》澎湃讯
据北京青年报消息，资深演员滕汝骏于9月13日上午在北京离世，终年77岁。
滕汝骏
滕汝骏毕业于中央戏剧学院表演系，凭借电影《红高粱》被观众熟知，更演唱了耳熟能详的《妹妹你大胆地往前走》，后更凭借《那山那人那狗》中的父亲“老邮递员”而获得金鸡奖更佳男主角奖，代表作有《北洋水师》《埋伏》《一年又一年》《横空出世》等。
《那山那人那狗》剧照
滕汝骏曾在中央戏剧学院任教28年，曾任中央戏剧学院成教部主任。
来源： 澎湃新闻
女子在高粱地被劫#穷苦人家的孩子女人认识的劫匪在高粱地里抢劫她。女人大声呼救，并用力击打劫匪的背部，像鱼尾一样地摆动双腿，这起到了一定的作用。劫匪失去平衡摔倒在地，女人趁机撒开脚丫逃跑。在高粱地里，她开始了疯狂的逃亡，但劫匪很快就追上了她。这个男人是大牛，她认识他。大牛假装成劫匪，仔细观察女人的表情，看到是他后，女人停了下来。大牛内心安定下来，开始 *** 一个简易的床。接下来，他要做什么呢？女人知道他的意图，她任由大牛扛起她，像绵羊一样温顺。
当女人重新出现在老头子的视线中时，已经过去了一个多小时。老头子追着女儿问她为什么去了那么久，她的回答是去撒尿了，但一泡尿用了一个小时，他开始担心女儿的身体健康。女人懒得理他，骑着驴，吹着风，心里感到轻松了许多。她又听到了大牛的歌声，妹妹你大胆地往前走。不要回头，女人微笑着，这是她很久以来最开心的一天。但很快，她又不高兴了。
老头子让她吃完饭就回家。回到十八里坡，她知道自己不喜欢这个婚姻，但嘴里还是不停地说着驴子和李家的财产，这个人真的是她的父亲吗？他似乎不关心她是否幸福，他转身离开。你不是我的父亲，我没有这样的父亲，我是一头大黑骡子，你和你的骡子一起走吧。我走了，再也不会回来了。女人生气地离开了家，她要跟亲爹，这个新家让她感到幸福，小九的出现让她开心，但听到大牛醉醺醺的声音后，她感到非常生气。
伙计们按住大牛的手脚，小九拿起铁锹狠狠地打了大牛的 *** ，让他冷静下来。让他好好想想自己的话，不要再胡说八道。小九的八卦让伙计们感到兴奋，他们把大牛塞进水缸里，让他冷静下来。
北京青年报记者获悉，息影多年的金鸡影帝滕汝骏于9月13日上午在京辞世，人生定格77岁。
滕汝骏毕业于中央戏剧学院表演系，毕业后分配到承德话剧团，后回校任教，直至退休。因参演电影《红高粱》而被观众熟知，但不为人知的是，他还是那首传唱南北的主题曲《妹妹你大胆地往前走》的演唱者。他是《北洋水师》中的丁汝昌，也是《埋伏》中的田科长，是《一年又一年》中的电影放映员，更是《横空出世》中的核物理专家……
滕汝骏在《红高粱》中饰演罗汉
1999年因主演由霍建起执导的乡村文艺片《那山那人那狗》，滕汝骏获得第19届中国电影金鸡奖更佳男主角奖。这部在中国票房惨淡的作品，在日本被奉为神作，片中雾气氤氲的山村，质朴感人的父子深情，滕汝骏克制含蓄的表演，都成为文艺片不着痕迹的底色范本。
滕汝骏（左）在《那山那人那狗》中饰演父亲一角
转自 | 北京青年报
来源： 羊城晚报
拍照超美！南宁这片红高粱地火了“身边的那片田野啊，手边的枣花香，高粱熟来红满天，九儿我送你去远方……”9月1日上午，在南宁市水塘江乐水公园，穿着西北特色服装的市民一边唱着电视剧《红高粱》的主题曲，一边开心拍着视频和相片。他们身后那200多亩火红的红高粱，正是位于该公园的农耕体验区。
进入九月，秋风送爽，水塘江乐水公园农耕体验区内的红高粱随风飘荡。市民农先生说，以前都是在电影电视中看到高粱地，这是之一次在南宁能看到这么大一片的红高粱，他从朋友圈看到后，当天就驱车前来观赏、拍照。
在高粱地中，穿着无袖白上衣，扎着白头巾和红腰带的吕先生和朋友们一边唱歌一边拍视频。他们说，难得不出南宁就能看到如此漂亮的红高粱，于是按照《红高粱》里面的人物搭配服装前来游玩和拍摄。
据悉，公园从今年4月份起开始分配批次种植高粱，8月底到10月初将陆续成熟。接下来，公园还计划在高粱地里举行趣味运动会，让市民在认识高粱这种作物之余，感受丰收和收获的喜悦。
高粱不但可以观赏，它还是一种食物。百科介绍，它是禾本科一年生草本植物。中国栽培较广，以东北各地为最多。食用高粱谷粒供食用、酿酒。糖用高粱的秆可制糖浆或生食；帚用高粱的穗可制笤帚或炊帚；嫩叶阴干青贮，或晒干后可作饲料；颖果能入药，能燥湿祛痰，宁心安神。属于经济作物。
广西民族医院中医科副主任医师陈静静介绍，高粱，最早在《本草纲目》中记载有，也名蜀黍，气味是（米）甘、涩、温、无毒。（蜀黍米）温中，涩肠胃，止霍乱。（根）利小便，止喘满。归经为胃经、肺经、脾经。功效作用是燥湿祛痰，宁心安神。主治湿痰咳嗽，胃痞不舒，失眠多梦，食积。用于脾胃虚弱，消化不良，便溏腹泻。食疗多煮粥服食。
来源 | 南宁晚报·南宁宝客户端 记者 叶祯/文 宋延康/图/视频
编辑 | 高纬
校对 | 韦一璞
审核 | 奚林忠
