最近整个二次元，哦不，整个中国电影圈最热门的话题当属《哪吒之魔童降世》的上映了。

从点映到首映再到首周，一直都在打破国产动画曾经创造过的票房纪录，并在30日的今天完成对《大圣归来》的超越，成功跻身“10亿票房俱乐部”的席位之上---

今天这期内容我们将从剧情本身跳出来，试图着眼到动画的灵魂人物身上，通过一则幕后访谈视频，带你们更进一步了解中国动漫人的不易，以及《哪吒》的难能可贵性---

饺子的成长历程

在这部访谈的开始，饺子导演给我们回顾了自己的学业成长历程：

自小开始就很喜欢画画，但后来认为成为医生会是一份一本万利的职业，也得到了家人的强烈建议，故此在大学阶段就选择了医学院，决心毕业后进入医疗行业。

然而时间到来大三的下学期，因为同学的一次推荐：“饺子过来看看，这款3D动画软件很棒呢”，于是着魔沉迷，开始了动画 *** 自学的道路。

中间艰苦的过程完全忽略，饺子仅用几个关键字“后来”，“证明自己”，“3年8个月”就创作出了个人之一部动画短片《打，打个大西瓜》---

一经发布，获奖无数。用饺子的话来说，这份荣誉算是给他带来了一点信心，让他明白到：原来自学，自摸索，再加死磕的精神，是真的能够磕出东西来的。

当然，《大西瓜》的上映是08年的事情了，而随后的10+年时间当中饺子导演也并非是一帆风顺的。

比方说13年的时候，饺子二度产出的动画短片《老板的女人》就遭到了滑铁卢，如今豆瓣评分仅有5.5的惨淡成绩，算是创作生涯的一个不小的污点吧。

但这件事情也并无阻碍饺子在动画创作领域的精进，时间到来15年，在应邀入光线传媒的“大国漫计划”阵容后，此后3年+时间都一直在筹备《哪吒》的创作---从05年开始自创动画《大西瓜》，到15年年底开始筹备国漫大作《哪吒》，饺子导演也算是用10年时间完成了一次大褪变。

当然，彼时的我们仍未知道饺子能够在3年后的今天，交出一个如此靓丽的票房成绩。

《哪吒》的创作历程

一切都是如此的不确定，即便蒙惠于《大圣归来》高额票房对国漫行业的资本 *** ，饺子在随后的3年 *** 历程中也遭遇到不少的困境---

按照饺子的说法，碍于资本紧缺的影响，整一个 *** 过程中的“剧本”，“人物设计”乃至“动作指导”通通都要自己硬着头皮去上。

留意下面两张动图：

我们在剧中看到的哪吒大大咧咧的形象，以及申公豹摇头晃脑的喃叨形象，这通通都是饺子导演的杰作，是他赋予了整部作品生动的皮囊。

这里值得注意的是，饺子并无任何的“动作指导经验”，也并非什么戏剧科班出身。

而促就这一系列经典动作的原因就在于：饺子是一位资深的电影迷，业余爱好就是涉猎各种各样的影视作品。

较真来说，这其实也算是一种对广大佳作的“抄袭”，但换一种角度来看，也可属为“集百家大成于一身”。

在过去的剧情解读文章中，我最常提及“《哪吒》无厘头笑点”其实是对星爷的电影的致敬。每一幕都基本能找到相类似的影子，也同样能够起到让人喷笑的功效。

所以谁说看剧就是一种颓废了？没有看剧的经历，《哪吒》可能达到如此大完满的境界吗？

此处想起一句 *** 流行语：你永远不知道你的经历将会在什么时候被用到，但我清楚，你只要在某样事物上深挖下去，属于你的光荣时刻，总会到来。

“暴君”饺子

上述两点算是对饺子成长和 *** 本领的简要概述，接下来说说3年 *** 时间中所遇到的一些惹人非议的事情。

在开讲之前，我务必交代两个前提要事：

1.国产动画一直以来都处于整个商业圈几乎更底层的位置；

2.饺子导演较真来说也只能算是行业新手（没有多少动画 *** 经验，长片动画更是为0）。

归结来说，《哪吒》的创作历程，其实就是一趟“在本无太多希望的行业里，跟随着一位几乎不被别人看好的老板的一次创业”。

当然，站在如今《哪吒》票房光芒万丈的结果来看，所有曾经投身于其中的 *** 人都必定能够身价翻番，在自我的履历上码下“中国票房之一动画 *** 人”的名号。

但回到15年年底，如果你作为一名协助者进入到饺子的动画公司，你又会如何看待他推动的这个事业呢？

要知道，这不是3天，也不是3个月，而是3年！

再加上如果我告诉你们饺子还是一个吹毛求疵的老板，单纯如哪吒的人物设计都需要经过100+版的改动---

面对一个连1秒钟都不到的打斗镜头，他竟然还会挑出“2-3帧”进行吐槽，强令 *** 人当即修改---

甚至到了工期临近的时候，还会不断的念念叨叨“为什么不再给我半年时间去修正”的说辞（再拖半年公司就要破产了）。

如此吹毛求疵，如此追求完美到近乎变态的老板，你们还能够忍受吗？

不开玩笑，就在访谈的过程中，我们甚至能听到 *** 人直言不讳的道出下面这句责备的话语呢：

事实上，天才型的创作者都似乎拥有相同的对品质极端追求的态度---

比方说举世知名的宫崎骏大师就是日漫二次元领域中让人闻风丧胆的“暴君”老板。

他会毫不留情的鞭挞每一位在吉卜力工作的动画人，竭尽全力的去榨干他们的潜能和时间。宫老热衷于用结果说话，但也同时坚信只有肯奋力投身的创作人，方才可能创造一部又一部的史诗经典。

于是我们看到庵野秀明和押井守恼怒了，在公开场合怒喷宫崎骏的霸行，并直言不讳吉卜力本质就是日本动漫人的地狱。

不过能骂出口也至少代表他们目前是安康健在的，而作为曾经 *** 过《侧耳倾听》，并被宫崎骏予以了接班人期待的“近藤喜文”就没有如此“幸运”了---

囿于长年累月的搏斗，最终于1998年年初辞别了人世，成为了日本二次元的一大遗憾。

时间到来20+年后的今天，我们同样在饺子导演身上看到相类似的“极端追求完美”的情况，由此也就不难理解 *** 人们为何会对饺子表以吐槽和责备咯。

我不敢百分百确定这种品质是否产出佳作的必备因素，但作为一名“成品享受者”，尤其是在国产动漫行业一直都不那么景气的市场环境下，竟然还有动漫人能够凭借一腔热忱去殚精竭虑的死磕一部作品。

我确实很难不为他们的精神所触动，不为国漫未来的发展抱以起乐观的期待。

如今已有超33万人打出了8.7高分，相信过不了多久《哪吒》就会进入TOP250电影行列了......

当然，作为一名初涉社会不久的90后，我在看完整部幕后访谈短片后，能得到的最深刻感悟还得属下面这句话：

要么就干脆不要干这行，要么干了这行就别总感觉老板对你不公。更好给自己的工作确定一个长远一点儿的截止时间，到点了如果还是那个鬼样，那到时候再作情绪的发泄和未来的打算吧。

希望你我能够在各自的工作中有所收获，也希望国产动漫能够得到长足的发展。

这期内容就到这里，欢迎在下方评论区发表你们的看法。

请收藏和转发，谢谢！

本文由“萌神木木”特约发布，未经授权严禁转载！

今年的暑期档电影市场，国产动画电影《哪吒之魔童降世》意外成为更大的惊喜。上映首日便票房破亿，豆瓣评分高达8.7，更难得的是作为一部动画电影，口碑炸裂，很多观众观影归来自发成为“自来水”强势宣传安利这部作品，甚至有人已经大胆预测它将成为“2019年暑期档票房冠军”。

能够有这样的成绩，《哪吒之魔童降世》实至名归。从技术层面来说，《哪吒之魔童降世》呈现出了超一流的特效水准，很多特效场景规模恢弘浩大，打斗场景酣畅淋漓，视觉效果相当优秀。尤其是片中最后四个人抢笔一镜到底的镜头让观众赞不绝口。

从故事内核和人物设定来说，既保留了哪吒“逆天改命”的高能燃炸，看得人热血沸腾，又有亲情友情的温情元素，是具有创新性的颠覆创作。如此魔改版的“哪吒”完全称得上是“国漫之光”。

不过令人意外的是，该片的导演却并非科班出身。“哪吒”的导演饺子，原名杨宇，是四川人，原本在华西医科大学药学院学医。但他从小喜欢画画，后来同学给他推荐了一个三维软件，他自学了一下，觉得学会这项技能可以找到一些广告公司的工作，既能满足自己的爱好，又能养活自己，真是一举两得，从此开始了自己的动画事业。

医学毕业转行做动画，他自然是承受了很多压力和偏见。为了证明自己，饺子导演做出了一部16分钟的动画短片《打，打个大西瓜》。他一个人，用一台电脑，花了三年零八个月的时间终于 *** 完成。在父亲去世后，饺子和母亲相依为命，只能靠母亲每个月1000块的退休金来生活。那三年半的时间里，饺子和母亲住在一起，不出门，不买衣服，只吃特价便宜的菜。

《打，打个大西瓜》最终斩获了20多个国内外奖项，在2010年第26届柏林国际短片电影节上，还一举拿下国际竞赛单元更高奖项“评委会特别奖”。饺子也成为业界称颂的“鬼才”导演。不信命，不认命，逆风翻盘，饺子导演的经历和影片中的哪吒如出一辙。

《哪吒之魔童降世》的监制、彩条屋影业CEO易巧透露说，十年前他看到《打，打个大西瓜》，发现竟然是一个人用一台电脑做的，觉得难以置信。所以在2014年彩条屋影业成立后，他立刻去四川找到饺子，邀请他一起花个三年五年时间沉下来做个片子。转行的经历让饺子导演刻骨铭心，后来有机会做动画时，他决定就像做这样“不认命”的题材，给那些追求梦想的年轻人鼓舞和力量。于是有了今天“魔童”版的哪吒。

大家传统印象中的哪吒是个白 *** 嫩有着浩然正气的小英雄，而新版的“哪吒”带着烟熏妆视觉效果的黑眼圈，习惯把手插兜里转悠，爱做打油诗，丧萌还有点丑。

这样的造型设计一开始也让很多观众大感不适。饺子导演吐露说，哪吒的黑眼圈，灵感居然来源于同事们熬夜做动画熬出的黑眼圈。用导演的话来说，《哪吒之魔童降世》创作过程中到处都是困难，困难到麻木，加班加点，通宵达旦，春节只有三天假。因为特效方案很“变态”，外包了20多个团队才做出来。 *** 过程中，导演为了作品效果还经常让团队不断修改，甚至不少 *** 人员都坚持不下来而离职。

导演自己也经常“把自己关在房间里一个人看着天花板想，不想到不出门。”在做《打，打个大西瓜》时，他只能依靠自己，但是在做“哪吒”时，饺子竟然都觉得这个片子不可能完成，因为他每一天遇到的都是新的难题，加上中国动画工业体系还不够成熟，所以他总感觉离完工遥遥无期。在终于完成后他还是觉得很惊险。

但是整个 *** 过程中，饺子导演还是精益求精，光剧本就精心打磨了2年，出了66版让观众觉得好看到哭的“江山社稷图中四个人抢笔”这个景，光是草图就做了2个月时间。小哪吒的配音演员在配音完之后，失声了一个月；殷夫人的演员爆料说，导演为了作品效果把她逼哭了，一句话录了50遍……从来没有什么随随便便的成功，《哪吒之魔童降世》也是如此。

也许，大荧幕上的哪吒，就是饺子导演内心的投影，在遭受命运不公时，在被偏见包围时，永远昂首，永远倔强，永远做不服输的少年。

很多观众也很期待《哪吒》的续作，据说第二部分剧本大纲正在打磨中，但是饺子导演又皮了，说“写好了也不会告诉你们”，真是吊足了大家的胃口。

文|徐天坤

一、

电影，演绎人生。生活，需要电影。我们在看电影，电影也在“看”我们。

或许，这就是 *** 世界异常发达的二十一世纪的今天，电影依然牢牢站立在我们的娱乐生活主流当中的根本原因。

年复一年，冬去夏来，每一年几乎总会有一两部电影点燃亿万观众的热情，这股热情进而从影院屏幕蔓延到 *** 世界。

2019年的夏天，这股热情由电影《哪吒之魔童转世》点燃。一时间，对于电影及其导演的种种评论文章迅速燃爆，各路自媒体大号纷纷发文探讨，好不热闹。

在讨论中，我关注到了两股热潮：一是探讨家庭教育的，一是探讨励志的。教育是个老生常谈的话题，励志也是，但对于这部电影来说，一大亮点是主角哪吒和一鸣惊人的中年导演饺子（真名饺子）几乎同时成为了热门话题人物，一时间激起多少口水（或许您已经阅读过不少相关热文了，对吧？）

今天我也来凑个热闹，说说饺子导演。

准确地说，是借由饺子导演的话题，说说职业的话题。

二、

在电影公映后，知名网站知乎上出现了一个问题贴：如何评价动画电影《哪吒之魔童降世》？

截至8月2日早晨，已有89%的知友推荐，置顶的回答由导演饺子本人撰写，点赞量91129个，可谓热度空前。

从社会的维度来看，他显然已经大获成功了：电影公映至8月2日，全国票房超15亿元（可能还会上升，有人估计有望冲刺20亿元）。

问题是：他是怎么成功的？（其实我们更关心的问题或许是——他能改命，我能不能？）

我们先来梳理一下他的事业线（具体时间请忽略）：

l 初中时，他想当漫画家；

l 高考时，他选择了学医；

l 大三时，他开始自学三维动画软件MAYA；

l 毕业之一年，他在广告公司上班，后辞职；

l 辞职后，他三年八个月不出家门，一人创作了动画短片《打，打个大西瓜》；

l 动画短片《打，打个大西瓜》在 *** 上大火；

l 他成立了工作室；

l 2015年，他与彩条屋影业合作，创作了电影《哪吒之魔童降世》，任导演兼编剧、人物设计、场景设计等；

l 2019年7月，电影《哪吒之魔童降世》全国公映并迅速大热，导演兼编剧饺子火遍 *** 。

作为一个个体，饺子成功了，惹得尚处在不喜欢的工作中苦苦挣扎的亿万草根无比艳羡眼热，都想着“他能行，我行不行？”或者“他能行，为什么我就不能？”

不过，成功这事儿的特点就是“一朝成名天下知”，比看到他现在的成功更重要的，是去探究他成功背后的启发意义和冷静提醒。

接下来，我将结合着我对数百个职业生涯咨询个案的观察和思考，与您一起进行探究。

三、

当今社会，已经很少有人会轻易地被“只要大胆去追求梦想，你就能成功”之类的鸡汤成功学文字所打动了，原因很简单：我们每个人毕竟都是生活在这个现实世界中。

我们当然知道有很多人勇敢地追梦且结果成功了，但现实的另一面是：同样努力付出甚至更加努力的另外大多数人却没有成功，成功者总是少数人，这才是现实。

在我早年的时候，我曾在一篇文章中看到过类似的劝戒：身为年轻人，你当然应该看那些名人传记，从名人身上汲取坚韧不拔、矢志不渝、积极乐观等道德品质方面的养分，但是你却不必对名人传记过于当真，因为之一你无法确认名人传记中的种种叙述是真实的、未经加工的；第二你更难以辨别名人在特定历史情境中的某个选择跟其后来的事业成功有着怎样的因果关系。

通俗地说，名人成功了，他的成功有其历史特殊性，有着太多看得见的、看不见的影响因素和天时地利人和，你可以借鉴，但不必固执模仿，即便想要模仿也模仿不来。

然而，这一切都无法忽略一个事实：有梦想很重要！

回到饺子的例子中来，他难道不知道选择追求动画梦想这条路的迷茫艰辛？他是知道的，他说：“我是一个很保守的人，从小就循规蹈矩。”尽管从小热爱绘画，可出生于医生家庭的他，还是选择了学医，按他的话说“选择了稳妥”。

可见他并非如很多人的想象那般，为了梦想就义无反顾，勇往直前。

看到这里，可能很多朋友会说：“我也很保守、很谨慎啊，也正因为这样，我当时高考时才没有选择复读，而是选择了一个自己分数能够得上的学校和专业，尽管我并不喜欢这个专业，但我还是坚持念完了大学，并顺利取得了学历和学位。”

嗯，是的，你的选择跟他一模一样，但又完全不同。为何？

尽管他选择了读医学专业，却并未因为保守而放弃梦想。在机缘巧合之下，他开始自学三维动画软件MAYA，也许当时仅仅是出于热爱，还想不了太多未来。但这一学就深深地为之着迷，一头扎进了三维动画的世界。中间不知多少个日日夜夜，或许还曾为此偶尔翘课、经常熬夜，只为了心中的梦想：做出充分体现个人思想的优秀动画作品！

再反观我们呢？

当选择了一个并不喜欢的专业后，读大学的三年或四年里，扪心自问，我们是不是如饺子那般从不甘心屈从于现实？我们有没有利用一切机会去寻找、发现自己内心真正的热爱，并为之付出持续的努力？如果没有，到底是什么阻止了我们的探索之路？是我们没有时间和条件追梦，还是我们的梦想迟迟没有找到，还是我们缺少了追梦的那份坚韧和勇气？

四、

在我所经受的职业生涯咨询个案中，绝大多数的来访者对于自己的大学专业是不喜欢的、不满意的，原因几乎都是当年填报志愿时自己和家人啥也不懂，也没有去向亲朋好友打听，更没有寻求职业生涯咨询师等专业人员的帮助，就盲目地填报了专业。

等到被某大学的专业录取了以后，才悔不当初。

考上了不喜欢的专业可以换吗？可以。

不过，在大学里想换专业就必须满足一些学习成绩的条件（比如之一学期学习成绩要排在年级前10名，且单科更低分不低于75分），绝非那么简单，而如果你本来就对所学专业不感兴趣，学习能力也一般，学习成绩中等，那么，权衡之下，想要调专业的想法就慢慢流于只是一个想法了。

当我再问对方喜欢什么专业或领域时，对方往往也是懵的，也就谈不上充分利用课余时间为了内心真正的热爱而努力了。

换言之，既然心中没有热爱，没有梦想，又何谈为了梦想而努力呢？这种“只知道自己不喜欢本专业，但又不知道自己喜欢什么、热爱什么、梦想是什么”的“空心病”绝非个例，在青年人群体中普遍存在，其直接的后果就是：在学校时不知为何而学习，等毕业后踏入了社会开始工作了，也不知为何而工作，上班变成了不得不为的无奈，虽心有不甘、心有不爽，却也并不知道问题出在哪里，也不知道何时才能摆脱迷茫，重新找回充实的生活。

这一部分分析的结论是什么？简而言之，如果你心中没有热爱和梦想，你就没有抱怨的资格，更没有羡慕他人梦想成功实现的权利。

五、

说回饺子。

大学刚毕业，他最终还是选择了“背叛”自己的专业，并未选择当医生，而是选择了一家广告公司。

他也曾说过，因为自己并不是动画、设计等专业毕业的，在求职时遇到了太多的拒绝。要知道，动漫、设计类的工作求职时最重要的是要有自己的优秀的作品，至少是能拿得出手的作品，而那时的他很可能还没有什么作品，求职受挫也就不难想象了。

在这家公司仅仅工作了一年后，饺子最终还是选择了辞职。

问你一个简单的问题：对工作不满意，你能够离职吗？

当然可以啦！来去自由嘛！

不知从何时开始，人们对于离职一事越来越宽容，特别是80后、90后、00后的这三代人对待工作变得更有个性，工资太低，加班太多，打杂太多，没有成长，领导无能，同事太坑，客户没素质，行业不行，公司不行，甚至感受不好，如此等等都可以成为他们决然离职的理由。

那么，对工作不满意，你应该离职吗？

对这个问题，我的看法是不一定，必须具体情况具体分析。

比如饺子，他做了一年就离职了，从职业生涯的角度来看，或许并不是一个值得肯定的做法，因为只做了一年就离职了，几乎可以肯定他在工作上会缺少积累，能力也就难以获得成长。从这个角度来看，他的离职是错的。

如果我们从他离职的原因及其离职后的做法来看，就能看到不一样的真相：没错，他是只做了一年就离职了，但他很清楚自己想要的并不是在广告行业里按部就班地成长，他更想要的是创作出自己的作品——不受他人意志“ *** ”的一部真正的有内涵的优秀作品！

于是，他毅然决然地提交了辞职，返回家中成为了一名无业青年。

而我们大多数职场人应该怎样离职？

首先，是不是先问问自己：之所以我想要离职，到底是因为什么？不喜欢？没有成长？工资低？加班多？没有成就感？管理不规范？这些都是大多数人的离职原因，却很少有人因为自己不胜任工作而选择离职的，或者说，很少有人有勇气承认自己能力不行，做不好工作，反倒是寻找了太多借口来做掩饰。

话说回来：不喜欢一份工作，可不可以离职？感到在工作中没有成长，可不可以离职？工资低，可不可以离职？加班多，可不可以离职？没有成就感，可不可以离职？管理不规范，可不可以离职？……以上凡此种种，在我看来，答案都既是肯定的，又是否定的，即：你当然可以离职，但又不可轻易离职。

从我接触到的来访者来看，太多人的问题不是出在离职上，而是出在了“盲目离职”上。

离职之前，是不是应该认真做一个思考：如果我不喜欢现在的工作，我是不是知道自己喜欢什么样的工作？感觉没有成长，到底是因为公司没有相关的资源还是我个人的心态有问题、无法扎根？工资低，加班多，对于一个还没有什么核心竞争力的职场新人来说，这是不是一个必然？没有成就感，到底是因为公司给不到我成就感，还是我自己因为没有方向和目标，导致做事情总是不能胜任所致？

离职总是简单，离职后该去哪里就是一个无法回避的关键问题了。

如果你对于自己想要什么样的生活和工作、自己的能力擅长与短板、自己的个性特质等等都有了越来越清晰的把握，你的离职跳槽就不会那么盲目了，你会以自己想要的职业价值为导向去寻找工作，甚至像饺子那样，为了梦想，干脆辞职在家专心打磨一部作品。

路是自己一步步走出来的，年轻就有希望。只要你想清楚了自己想要什么，全世界都会为你让路！但前提是：你得知道自己想要的是什么。

六、

凡是体验过短暂的职业间歇期的朋友都知道，一旦勇敢地放弃了并不喜欢的工作，也就意味着放弃了一份稳定感和一份经济保障。在饺子刚开始工作时，他父亲离世了，家庭的经济负担立刻加重了。在这样的情况下，他却最终选择了放弃工作及其收入，可以想见他要怎样面对老母亲！

幸运的是，他母亲充分理解和支持他，让他安心在家搞创作。

他刚辞职在家创作动画短片《打，打个大西瓜》时，有人曾建议他一边工作，一边做动画，或者做得短一点，至少这样也不会影响到生计和职业发展。可是，他却对此有着自己的主见：“要做出真正让自己满意的作品需要花费相当多的时间和精力，要是边工作边利用休息时间做，不知道要做到何年何月去了。”

看到这里，试问我们谁能具备这样“孤注一掷”的勇气和魄力？如果饺子当时想的是“万一做不出优秀的作品怎么办？”“万一以后找不到好工作怎么办？”，那么或许就不会有现在的他的成就。

做事之前当然要考虑不确定性和风险，但也不可瞻前顾后，太多的“万一”只会让你畏首畏尾、止步不前！

他这回家一呆就呆了三年八个月，“三年半期间，我的生活跟生活在空间站中似的，三点一线：客厅、卧室、厕所。”可以想见这期间他所经历的生活窘迫、煎熬痛苦、迷茫无助。或许，这就是他的个性，虽然前途未卜，但他一直坚持着，从未放弃。

当然，他的这份坚持结果是美好的：他一人在家创作的动画短片《打，打个大西瓜》发布后迅速走红，片子获奖了，也替他敲开了更多机会的大门，包括彩条屋影业的创始人易巧。这才有了合作《哪吒之魔童降世》的机缘。

再往后的事情就不必介绍了，一句话：经过一番艰辛的努力，他所导演的电影《哪吒之魔童降世》取得了巨大的成功，他本人也被推向了事业的巅峰！

而这一段柳暗花明的经历带给我们什么启发呢？

每个人都曾体验过迷茫困顿的时刻，但却不是所有人都能心怀梦想地砥砺前行。有太多人迷茫也就迷茫了，困顿只会愈加困顿。既找不到梦想，还不愿探索，却想要美好的明天（想找一份工资高、有成长的工作）；轻易屈从于现实的压力（哪家单位要我我就去了），却看不到自身的优势和弱点；经常知难而退，加上不肯一时吃亏长期吃苦的“小聪明”，对工作做不到专注专心，不肯“十年磨一剑”般地自我修炼，到头来只会发现自己的路越走越窄，越走越无奈！

坦率地说，面对以上种种的职场困局，我经常会感慨：梦想家+实干家=成功人士，一个人如果既没有了梦想，又缺少了实干的心态和能力，想要成功无异于异想天开！

七、

饺子成功了，我们还在路上。他对于梦想的坚持让他获得了巨大的成功，但是我们呢？

我们是不是曾经也有梦想？如果有，那是一个怎样的梦想呢？这个梦想是不是让我们想起来就激动不已、心潮澎湃？还是它只是一个人云亦云、未经审视的无聊笑话？

我们的梦想总是美好的，有了梦想就不要轻易放弃。虽然实现梦想的路上千难万险，也未必就能成功，只是如果不去试试你怎么知道自己不行呢？万一梦想实现了呢？

愿你心怀梦想，脚踏现实，做一个现实的理想主义者。

祝好！

作者简介：徐天坤，高校管理学在职讲师，职业生涯咨询师，国家二级心理咨询师，国家高级人力资源管理师，新安人才网长期合作签约讲师，微博认证职场博主，“璃语职美人”长期合作个人发展顾问。

01

票房直逼40亿

预计将超过《复联4》和《战狼2》

《哪吒》在这个暑期，打败了孙大圣，打败了疯狂动物，不仅大闹了城堂观，还轰动了一把中国动漫界，看它创造的一系列奇迹：

第 1 天：89分钟，中国动画电影最快破 1亿 纪录。

第 2 天：中国动画电影首部单日票房破 2亿 纪录。

第 4 天：中国电影史上第66部破 10亿 影片！

第 8 天：巅峰！破 16亿，超过《疯狂动物城》，创中国动画电影票房新纪录！

第 9 天：成为中国电影史上第 17 部破 20亿 影片！

第10天：破 23亿！连续10天单日票房过亿，并在此获得单日票房冠军！

第11天：破 25亿！超越《捉妖记》进入中国电影票房总榜前十，成为动画电影首例。

目前，猫眼给出的最终票房预测已经飙到 45亿！

对于电影黑马来说，这是非常有可能的。

如果猫眼预测准确的话，那就牛逼了，意味着你后面听到的，不再是"中国动画电影"破什么纪录，而且是《哪吒》它将超过"复联4"、"战狼2"等大片！

目前豆瓣评分保持了8.6分的成绩，而之前很牛逼的比如《战狼2》7.1分、《流浪地球》7.9分、《红海行动》8.3分，远超《美人鱼》的6.7分、《捉妖记的》6.7分。

02

聪明人实现梦想的方式

是理想与现实同时兼顾

《哪吒》能创造这么多的奇迹，这与背后饺子导演的梦想和坚持是分不开的。

在《哪吒》票房刚破10亿的时候，我在@ 彪悍猫先生，这个号上写了一篇关于饺子导演的文章，《哪吒》40岁导演逆袭背后：竟与摩拜创始人胡玮炜有同1种特质（←戳链接可看），这篇文章后台很多人人留言支持饺子导演。

那篇文章很多人可能还没看完就在评论，我其实并没有把饺子与摩拜创始人胡玮玮作比较，因为两个的行业、经历、背景、甚至是年代都不相同，根本不有可比性，但他们的成功都不是偶然，至少有一个特质是共同的，那就是对梦想的热爱和坚持。

除此以外，也有一些质疑饺子的声音出来：

有这样一些评论留言，比如：

"成功做成一件事后，会迅速被媒体夸张解读，扰乱社会风气，让年轻人不踏实做事。"

“真的很一般，不成功就是啃老族恶名！”

“有多少家长，能像饺子妈妈那样，去支持一个赋闲在家的人？”

我想说的是：你不要一看到这种为了实现自己梦想、闭门造车和磨剑的行为，就以为人家在逃避、啃老、不顾家人的...

在职场这么多年的摸爬滚打，让我明白了，但凡说这些话，这样想的人，大多都是气量狭小，难以承认别人的成功，用诋毁和否定的方式来为自己开脱，自我安慰自己的无能而已。

聪明人实现梦想，都会兼顾理想与现实！

为什么这么说呢？

看看饺子的经历就可以知道，他从小就喜欢画画而且是个影迷，梦想是当漫画家，大家也称赞他画的好。然而他普通的家庭，注定不能和其它人一样可以随意选择，不管是家庭还是他个人限制 ，至少他明白靠画画赚钱的可能性不大，所以兴趣爱好只能先放一边，大学报的华西医科大学，将来做世俗意义上的好工作。

从这一点可以看了，饺子和他整个家庭其实很多地方都是从现实出发的，并不是脱离实际空谈理想的情况，他更不是一个不负责任的男人。

饺子后来自己也说：“我其实骨子里是一个很实际的人，所以年少时的梦想先抛到脑后。”

我见过很多人，他要做什么事情 ，学什么东西，就可以不管不顾的，总是一看到别人做了学了，或者听谁一说起，他来了兴致马上就会去做去学，根本不思考不结合自己的情况，能不能学，有没有条件学，学了之后又怎么样？想都不想就开干。

结果就是：

"买了健身房的会员卡，结果一年都没去几次，身上肥肉依然浪打浪。"

"报了XX的英语培训班，结果就只学了几个单词，而且还没背熟。"

"你听人家炒股赚钱了，你自己啥也不懂就冲进去，套得死死的。"

"这边公司做设计不到半年，连个像样的作品都还没有，听说那边软件公司赚钱又跑去做编程，时间精力花一大把不说，还一直都在试用期徘徊，一直都是新手。"

是不是感觉很熟悉，这些事情每天都在上演，而饺子呢?

他决定转行，但不是3分钟热度！

一开始，他并没有放弃学业，更没有花大钱参加什么培训班，（那个时候培训机构虽然少，但北京还是有几个好的培训机构），他是先买了几本书然后自学，这从侧面验证了自己有自学CG动画的能力。

每个人实现梦想的前提是：你得去做自己喜欢又擅长的事情 ，才有机会成功！

不过，饺子最聪明的地方是他在彻底决定转行前，问了自己几个问题：

之一、CG行业可以赚钱吗？

饺子最初开始学习动画，是一个转做软件的同学引导他入行的，饺子并不有和其它人一样，一时兴起就开干，而是通过各种渠道和资源调查和打探过这个行业。

最后确认：这个行业的市场需求缺口不小！2002年CG行业（影视动画）在沿海地区已经发展得相当之快，几乎各个流程都有了，但对国内来说还是很新的行业，特别是在内地很多地方的动画工作，很多是游戏公司和建筑景观公司外包出来的建筑动画和人物建模，当时的利润还比较高。

第二、自己能在动画行业里做什么？

饺子当时狂刷各大相关网站，密切注视着竞争对手的作品，当时国外的CG动画相当的成熟了，所以有很强的参考性，当时的CG动画包括：特效动画、建筑动画、角色动画，这三个大方向，

饺子当时基于自己绘画功底和对解剖学的认识，选择的是角色动画，这无论在当时还是现在看来都是很正确的选择。

这说明饺子仔细审视过自己，知道自己的优势和劣势。

这样就够了么？

肯定不够，接下来第三个问题才是重点!

第三、转行动画和自身现实及家庭情况有冲突吗？

一个能进华西医科这样重点大学的人，是很聪明的，他考虑到了理想和现实的兼顾。

饺子自己说：我是一个理性完全压倒感性的人，义无反顾和奋不顾身不是我的擅长。

饺子决定转行后，并不是大家说的那种一头埋进去，什么了不顾的人，为什么这么说？

他是考虑了现实状况的，大多数人毕业后其实都不知道自己要干什么，更不知道应该怎么去找工作和发展提升。要么随随便便找个将就干着，所谓的骑马找马，要么就是异想天开、不切实际的去找自己根本无法胜任的工作，结果要么被拒，要么安排你变螺丝钉。

饺子不一样，他知道自己毕业后面临找工作，知道找这行工作的门道就是看作品，于是他在大四的时候，用假期时间和自己学到的东西创作了一个作品，看作品说话的时代一直存在，饺子顺利找到工作。

饺子毕业找的工作是影视广告公司，做得基本上可以涉及各环节，那个时候基本上已经是入行了，而不是失业了3年才转行！不是失业啊，而是辞职提升自己。

说到为什么要辞职？

可能很多人并不太了解CG这行，当时国内除少数沿海地区以外，大部分都是以模型加工和做外包为主，包括现在也还有很多这样的公司，它们几乎没有原创短片的概念，也很少有人知道做一部CG短片的技术、流程和时间，就很少有公司愿意去做完整的商业项目，如果你当时一直在一个影视广告公司做，你就算能力再强，也只能沦为天天做外包，天天做建模和贴图的苦力，老板不愿意花钱冒险去做他不懂的和不确定的东西，你自己也无法成长，这就是为什么饺子要辞职去做个人短片，他要自己掌控CG的全部流程！去干真正的属于自己的商业项目，这也是后来他和彩条屋老板能能成功合作的基础。

同时这也是为什么饺子的母亲愿意支持他。

饺子说：“我妈知道我不是随便乱下决定的人，我本身就不是那种甘冒很大风险去做事情的人，我妈妈很支持我。”

这就是饺子，没有冲动，没有随便作决定，更没有不负责任。相反，他很聪明，知道理想和现实是需要结合的，是需要一步步有个过程的，并不是3分钟热度。

他这种沉稳的处事态度和个人规划，不管成功与否都应该大肆报道出来，因为现在的年轻人，很多都没有规划，太浮躁，太没有耐心。而这刚好就会被一些企业给利用，他就是怕你看到这样的励志，这样的成长案例，因为更多时候，企业不对你的成长负责，它只希望你是一颗螺丝钉安安稳稳就好，但是你自己得对自己负责。

有人说饺子啃老！我为什么不这样认为？

饺子是真的有理想，而且也充分的证实过自己有这个能力去实现，他不仅在拼命努力实现自己可行的理想，而且更大限度上也没有拖累父母，可以说他父母几乎也没被啃什么，三年过的是“客厅、卧室、厕所”三点一线的生活，吃的是超市特价，穿的是旧衣服，不买新衣服，不去旅行。

反观那些挂着学生名义，但却每天不认真上学，到处吃喝玩乐，花父母的钱还理所当然的人，还有那些表面上着班，每个月月光，不知道提升自己，经常向父母伸手要钱的这些人，他们才是真正的啃老族。

三年如一日的自律有多少人能做到？你能做到么？自律的同时还要真的做事，出成果，这能是叫啃老么？这充其量只能说饺子父母对他的再次投资而已!

03

任何工作与合作

双赢才是硬道理

你仔细观察一些公司可以发现，这些公司成立五六年，七八年了还是一个几个人的小公司，还是做着那一亩三分地的事情，赚不到几个钱，但是也死不到，反正就是鸡肋。

为什么会这样？

因为这些公司只顾自己赚钱，只顾自己发展，忽略员工的福利和成长，更不管合作伙伴的利益，久而久之，合作伙伴走了，好的员工也流失了，剩下的都是吃闲饭混日子的，公司谈何发展。

同样，为什么中国动画发展慢？

很大的一个原因是：没钱。

很多投资人对影片的投资失败，导致巨亏，从而就一招被蛇咬了，再不敢大力支持了。

比如《魁拔》，一共三部，投资超一亿，但之一部收入不过500万，二三部的票房都不足3000万，巨额亏损。

《摇滚藏獒》当时准备卖全球市场，请的好莱坞班底，成本达到6000万美元。但中间经历了被万达排片封杀、票房注水等风波后，电影国内票房只收了不到4000万人民币，投资方分成约1500万人民币。也就是说，这部动画电影巨亏4亿左右人民币。

怎么解决这样的问题呢？

让投资人赚钱，大家双赢，后面才继续有戏可唱。

饺子是怎么做的呢？

之一，压缩成本，省钱同时保质量

动画 *** 烧钱最狠的就是特效，饺子找了很多一流的特效公司，但预算不够，大家都不接，于是迂回战法，退而求其次，根据每个公司的不同专长，把各种特效分包给60多家外包公司，擅长做水的做水，擅长做火的做火，这样一来就不用非得大手笔投入。

比如为了做好申公豹变身不到5秒钟的镜头，“死磕”了两三个月的时间。

不仅是特效，配音也是，为儿童哪吒配音的演员吕艳婷还透露，自己在用“人生更低声线”配音后，近乎失声了一个月的时间，片中“今天是我的生辰宴，都不许哭”一句话就录了五十多遍。

第二，饺子打西瓜精神再现，全流程亲自上阵

从打西瓜短片可以看出，饺子在建模，贴图，角色动画，特效，渲染，后期合成等所有流程都做的非常好，哪吒从剧本创作到人物原画设定，再到动作指导，饺子也是全都一条龙。

这真的可以说很少有人可以做到，一般都是一组人负责一个环节的。

因为经费有限，请不起动作指导，他就亲自上阵，龇牙咧嘴地示范动作，“动作指导想请啊，可是请不起，我也没有学过表演，但还好我是个影迷。”

正因为饺子这些为投资方省钱的做法，使得每一分钱都花在了刀刃上。

很多人非常人有个性，做什么常常只顾自己高兴，不为合作方考虑，不为最终结果负责，所以经常都是一拍两散。但饺子不是，他一定要投资方赚钱。

有很多优秀的艺术家，技术人员，他们一开始就有商业思维。他们考虑得更多的通常是投资方，股东，客户的利益，因为只有双赢，大家都能长久持续的合作，才能有一个良性循环。

理想，谁都有。

但如果只想不动，那就是空想。

如果不考虑现实，那就是幻想。

如果远超个人能力，那就是痴心妄想。

如果梦想不负责任，那根本算不上梦想。

饺子有梦想，但他的不是空想，不是幻想，更不是痴心妄想。

这个时代，人人都想逆袭，改变命运，人人都说自己要去实现理想，但大多只不过是三分钟热度。殊不知，任何一种竞争都是有风险的，只有充分地认清自己的内心和能力，才有可能降低风险，一味的豪言壮语是不负责任。只有经过了深思熟虑和长期的自律坚持，才有可能到达理想的彼岸。

END

---

本文来源：公众号 @彪悍猫先生， 作者悬崖上的猫。

这里是100万职场人的逆袭驿站，运营者悬崖上的猫，资深媒体人、设计师，从思维到技能，只写最接地气的逆袭干货，让你一路逆袭！

中国历史上第8部破30亿票房的动画电影，也是最快破30亿票房的电影。

4年1460天，参与 *** 团队1600人，2000个镜头包含1318个特效镜头。为了申公豹变身5秒的镜头死磕3个月。怪才导演“饺子”死磕之路。

导演“饺子”本名杨宇，1980年出生，四川泸州人，毕业于华西医科大学药学院。只靠母亲每月1000多元的退休金苦苦支撑生活在这三年半，靠自己 *** 出了个人首部原创动画《打，打个大西瓜》。荣获国内外27个专业大赛30多个奖项。

多少人每天盯着这张肚肚图看八百遍？

《哪吒之魔童降世》已经上映12天了，排片和票房却依旧牢牢处于档期之一的地位，爆爆吒的魅力果然势不可挡。

爆吒是怎么诞生的？背后经历了怎样的曲折和艰辛？艺绽君采访到了这部电影的导演饺子，听他讲述了自己“弃医从文”、自学动画、用五年时间拍出哪吒的经历。

独自一人花三年磨出处女作

饺子毕业于国内顶尖医科院校华西医科大学（现四川大学华西医学中心），父母也都在医院工作，拿着医生这张职业保险单的他，并没有觉得踏实稳妥，内心反而一直燃烧着一团梦想之火。作为一名“八零后”，他从小就是中、美、日各种动画的忠实信徒，课本上也布满了他的涂鸦画作。临近大学毕业的2002年，这团火越烧越旺，终于促使他做出了“弃医从文”的决定。

当时，中国动画早已褪下《大闹天宫》《哪吒闹海》等民族风经典的光环，在外国动画的冲击下步履维艰，哪怕是科班出身的从业者，都很难靠动画养活自己，更何况一个没有丝毫经验和人脉的野路子？靠着大学时自己鼓捣三维动画软件的那点本事，饺子最后勉强去了一家小广告公司，公司自身也朝不保夕。

辞职回家，做一部动画短片衣服基本没买过新的；吃的以素食为主，经常去超市找特价；每月700多块钱的房贷就占了一半开支；家里连网线都没牵，为的是减少外界浮躁气息的干扰，可以专心创作

好在学医的经历教会了他忍耐寂寞，三年零八个月后，原计划几分钟的短片被他做成了16分钟，《打，打个大西瓜》终于问世。这部处女作以调侃的手法反思战争，上天入地的想象力、纯熟流畅的镜头感已经初露峥嵘。影片上线后引来网友一片叫好，在国内外更是获奖无数。

66版剧本后哪吒初成

一举成名的饺子终于在业内拥有了得以立足的代表作。2009年，他和《哪吒之魔童降世》制片人刘文章共同创立了动画工作室（现可可豆动画），进入新的创业阶段。不再是单打独斗，但却意味着要养活整个团队，饺子的压力更大了。他曾尝试做过一些商业类型的作品，但大部分都夭折了，《打，打个大西瓜》曾给他带来不少机会，但大多都不靠谱。

几年青黄不接的时光过去，饺子终于等来了他的机会，光线旗下彩条屋影业CEO易巧找到他，想跟他合作一部动画长片。得到大公司的垂青绝非只靠饺子的才华或运气，这背后隐隐浮现出的，是中国动画正在重新崛起的新趋势。

2015年夏天，一部《西游记之大圣归来》横空出世，以将近10亿元的总票房为动画在中国电影市场“杀出一条血路”，越来越多的电影人意识到，动画不只是小孩子看的东西，它可以在影院拥有一席之地。很多影视公司开始布局动画，光线影业便是其中之一。

有了资本和专业团队的加持，饺子终于可以大展拳脚了，他将目光投向哪吒这个流传千古的神话人物，却决定给他赋予新的时代主题与特色，“打破偏见，扭转命运”不仅是哪吒的写照，更是饺子的心声。

一开始的剧本大纲，饺子写得还算顺利，发给影片主出品方彩条屋动画后，大家也觉得做得不错。饺子很快趁热打铁写出了之一版剧本，“当时还挺有自信的，觉得不会改太多，他们（彩条屋）打 *** 说，写得挺好的，要不过来开个会？结果就开了个‘批斗大会’，提了各种问题。”然而剧本是个有机体，牵一发而动全身，稍微改动一处都可能涉及全篇，就这样“修改——‘批斗大会’——再修改”，将近两年的时间里，饺子一共改了66版剧本，才最终定稿。

为了保证作品质量，从前期剧本到后期特效，每一个环节饺子都身兼数职，既创作又把关。因为预算有限，剧组请不起动作指导，他就亲自上阵比划起招式来，片中哪吒、申公豹的好些动作和神态，都是从饺子惟妙惟肖的现场表演中设计出来的。

因为工作量过于庞大，影片几乎找遍了全国各地的中小动画公司来做外包。很多外包公司接了这一项目后，员工离职率陡然升高，原来是因为影片要求太多太高，很多工作人员受不了。

片中有个申公豹变成豹子头的特效，有位外包公司特效师磨了两个月，还是过不了，濒临崩溃的他就辞职了。那家公司把任务退回给饺子，饺子只好另找公司做，万万没想到新找的公司正是那位特效师的新东家，老板便把他找来说：“听说你做这个镜头已经很有心得了，那就交给你吧。”最后这位特效师还是磨出来了。

对于自己的严格，饺子解释，如果欺骗了观众，他们很容易能看出来。如果没做到自己想要的样子，他过不了自己心里那一关。“要扭转命运真的非常难，关键是一定要努力。如果一开始我就放弃，就没后面这事了。用真心来换真心，当你真的全力投入进去，认真做作品，观众一定会给你好的回报。”

“藕丙”灵感来自黄飞鸿鬼脚七

无论是男主角哪吒，还是“打酱油”的路人角色，《哪吒之魔童降世》都进行了不同于此前任何版本的全新设计。哪吒的形象前前后后将近一百版，后来选到最终版时，有的人觉得这个八字眉黑眼圈的小哪吒太丑了，难以接受，但饺子认为，这样的设计恰恰更符合电影的中心思想：“一开始大家看到哪吒的形象，可能觉得他讨厌，产生不好的感觉，但我们希望看过电影之后，哪吒能够打破大家的成见，扭转命运。”

龙宫三台子敖丙在此前的哪吒故事中一直以被哪吒打死的“炮灰”形象出现，但在这部电影里，他的戏份大大增多，成为和“魔丸”哪吒相对比的“灵珠”角色。“79版《哪吒脑海》走的是黑白对立二元化的路线，哪吒从头好到尾，龙族从头坏到尾，这种印象有点刻板，所以我们就想把敖丙塑造得更丰满。”

在外形上，哪吒是人和魔的综合体，与之对立的敖丙则成为人和仙的综合体，身形飘逸，举止儒雅，一副翩翩美少年形象。在动作设计上，饺子则借鉴了李连杰主演的黄飞鸿系列电影：敖丙的打斗参考黄飞鸿，潇洒轻盈，自有一种大师风范；哪吒的动作则参考鬼脚七，狂野热血，穷追猛打。

在观众原先印象中仙风道骨的太乙真人，这次形象彻底颠覆，大腹便便，一口川普，成为全片的喜剧担当。对于这样的改动，饺子透露主创也是经过思考的，比如太乙真人的道场乾元山金光洞就在四川江油，因此他说四川方言也并非无凭无据。至于片中那对负责看守哪吒的活宝结界兽，其形象则来自四川金沙遗址出土的殷商时期文物。

作为一名阅片量无数的资深影迷，饺子在片中设计了很多桥段和细节向自己喜爱的经典作品致敬。

比如哪吒的双丸子头造型、敖丙的双锤武器便来自79年《哪吒脑海》，哪吒得到混天绫和火尖枪后的那一段舞枪，则完全复刻当年那版动画；结界兽用兵器挑开结界的动作，借鉴的是国产经典动画《大闹天宫》；太乙真人阅读《神仙的自我修养》、陈塘县百姓吃惊咬嘴动作，一看便知是在向周星驰喜剧致敬；至于哪吒用变身术捉弄敖丙和申公豹，灵感则来源于成龙的代表作《双龙会》……对老港片、中国传统动画乃至好莱坞动画的大量化用、借鉴，让影片形成了一种博采众长的杂糅风格。

另外一点需要特别指出的是，该片片尾字幕出现了国内六十多家动画公司的名字，参与 *** 的人数达到一千六百多人，是目前为止国产动画当中参与人数最多的电影。这既代表了中国动画产业目前的现状，也是全行业的一次集体发力。“大家都是憋一股劲，希望国产动画能出更多精品，让更多人愿意投入到这个行业，能够养活自己，也能够活得更骄傲。”

来源：艺绽微信公众号

作者、编辑：袁云儿

监制：贾薇

流程编辑：孙昱杰