阳春白雪琵琶独奏，阳春白雪琵琶独奏慢速

乱弹琵琶！阳春白雪变成霸王卸甲！师弟定心丸只是缓兵计

CBA联赛重启的时间越来越近，不管是空场还是集中某地的赛会制，联赛重新开始是众望所归；但在停赛的一个月内已经有七支球队的十名外援选择解约，天津成了CBA第二支没有外援的球队，深圳采取加薪留住最后一名外援，广厦则做好了全华班打完剩余比赛的心理准备；今天，各大媒体又相继报道，CBA之一身价的史蒂芬森也有意重回NBA。

据美国he Athletic记者Shams Charania报道，辽篮阵中的史蒂芬森，正在同步行者队进行谈判，可能会离开CBA，重新征战NBA赛场。国内部分知名媒体平台也之一时间报道了这一则消息，本赛季，史蒂芬森代表辽宁队打了29场比赛，均出场35.3分钟，能够得到26.7分7.4板3.8助1.1抢断的数据。此时提出离队，对于辽篮来说无异于一个沉重的打击。

史蒂芬森目前尚未签署协议，同时，如果离开还需要辽宁出具澄清信。自联赛休赛以来，关于史蒂芬森去留的猜测一直没有中断过，2月份就有传言，他有意回到湖人效力，但史蒂芬森方面却予以回绝，表示此事属于空穴来风，他正在努力训练等待着CBA的重新恢复。并通过录制视频和在个人社交平台上发布消息表明自己的“忠诚”。

史蒂芬森在视频中说到：“最近一段时间，大家都受到了疫情影响，但我对你们的爱不变。疫情影响了生活的方方面面，CBA赛程也受到了影响。我想告诉中国球迷、中国人民，我很想念你们，我深爱着我的中国球迷，还有辽宁队队友，我想死你们了。愿大家一切顺顺利利，我一直在为大家祈愿，想让你们知道，我一直牵挂着你们。”，在个人社交平台上写道：“我相信中国人民一定能够战胜疫情，疫情过后我会回到沈阳和全队一起冲击总冠军。”。史蒂芬森不断给辽宁球迷以及俱乐部吃下“定心丸”，到头来很可能都是“ *** ”，是自己重返NBA的缓兵计。

有人说，辽宁不给开澄清信史蒂芬森就走不了。这事要分两种情况：一种是辽宁与史蒂芬森的合同期到什么时候？辽宁如果按正常赛季结束时间去签，那么合同的约束力只到5月，而今年的赛季很大可能要持续到6月初，这种情况下辽宁就被动了。如果和广东的签约方式一致，那么辽宁就有主动权。广东外援签是一个虚拟的日期——赛季结束，也就是说广东的赛季结束就是合同到期之时，广东在季后赛何时止步何时赛季结束。

辽宁即使手握主动权，也只是留下一个身在曹营心在汉的史蒂芬森。当年哈达迪在青岛，打到四强关键时刻也是闹着离队，急着赶回加盟国内联赛，青岛也没想到球队能走到四强；四川夺冠赛季，还是哈达迪，球队又是重金挽留才打完整个赛季；同样，史蒂芬森只要铁了心走，肯定出工不出力，辽宁想在季后赛走的更远也是不可能的。

CBA之一外援曾给辽宁带来非凡12联赛冠军，一心想做球队“领袖”，信誓旦旦要帮助球队去争夺总冠军，最终，球迷等来的不是史蒂芬森弹奏的《阳春白雪》而是《霸王卸甲》琵琶曲，善变的史蒂芬森让善良的辽宁操碎心。

听《渔舟唱晚》享“夏日时光”

原标题：天津大剧院周末上演两台中外名曲音乐会（引题）

听《渔舟唱晚》 享“夏日时光”（主题）

今晚报讯（记者高丽）天津大剧院“打开艺术之门”2021暑期艺术节持续进行中，本周末将推出两场经典音乐会。

7月30日晚在大剧院音乐厅上演《渔舟唱晚》民族音乐会。担任演出的保利天歌民族乐团是天津歌舞剧院与保利剧院管理有限公司携手，以天津歌舞剧院民族乐团为基础，吸纳京津冀地区丰富的艺术家资源、共同打造的实力雄厚的优秀大型民族乐团。乐团创作及演奏的《大寨红花遍地开》《十面埋伏》《荫中鸟》《孔雀开屏》等作品皆为中国器乐曲目之珍品，至今广为流传。

本场音乐会的曲目包括合奏《金蛇狂舞》，笙独奏《海南春晓》，中阮独奏《悠远的歌声》，京胡、京二胡、大鼓《夜深沉》，广东音乐《鸟投林》，笛子独奏《扬鞭催马运粮忙》，琵琶独奏《阳春白雪》，唢呐独奏《打枣》，古筝独奏《渔舟唱晚》等，可谓是一台尽展民族器乐音韵之美的专场演出。

7月31日晚在大剧院音乐厅推出“夏日时光”大风二重奏音乐会。参加演出的两位演奏家中，一位是美国小提琴家肖恩·摩尔（莫灵风），另一位是青年钢琴家王安琪，现任天津茱莉亚学院研究生院及大学预科钢琴艺术指导。两位演奏家将在音乐会上携手合作，带来弗里茨·克莱斯勒《爱之悲》、约翰·威廉姆斯《辛德勒的名单》等十多首国外经典乐曲。

民乐声声进校园，跟着音符去旅行~

民族音乐作为中国传统文化的一部分，折射出中华民族的悠久历史，透视出中华民族独特的情感世界和人文精神。日前，来自虹口区曲阳第三小学、上海市民办宏星小学的近600名师生们欢聚在一起，参加了一场主题为“跟着民乐去旅行”的社会主义核心价值观主题教育活动↓

活动中，由上海市虹口区青少年活动中心聘请的来自全市各大艺术团体的演奏家们，向同学们介绍了中阮、竹笛、琵琶、二胡、扬琴等民族乐器的历史、演奏方式及音色特点。现场还设置了活泼有趣的互动环节，让同学们能更好地感受传统民乐之美，从而了解民乐、喜爱民乐。

“我最喜欢《赛马》这个曲子。”来自虹口区曲阳第三小学的王同学说：“这首曲子里的音符就像马儿们在那奔跑嘶鸣，听了好像置身于一片很广阔的空间里，仿佛自己真的在旅行一样。”在演奏家们的指尖，清脆而富有弹性的二胡跳弓和扬琴密集的“点”配合，表现出了赛马场上急促迅疾的马蹄声，让人有一种身临其境的感觉。

除了《赛马》，旋律流畅、节奏轻松的琵琶名曲《阳春白雪》，江南地区旋律爽朗、活泼明快的民歌小曲《紫竹调》，还有同学们耳熟能详的歌曲《孤勇者》……这些美妙的音符都让大家一同感受了当代乐曲与传统乐器的奇妙碰撞。

小虹了解到，这已经不是民乐之一次走进虹口的校园了。长期以来，区青少年活动中心民乐进校园项目注重立足特色，推动思政铸魂育人与音乐专业深度融合，将艺术实践作为爱国教育的催化剂，坚持以文化人、以美育人，为热爱民乐的孩子搭建学习、交流、展示的平台。在前几期活动中，同学们就被中国青年艺术家的精湛才艺和中华民族源远流长的文化底蕴深深打动，感受到了民族音乐的强大魅力。

记者：钱晶

图片：区青少年活动中心

编辑：钱晶

中国十大著名琵琶名曲

吴蛮演奏琵琶曲《阳春白雪》

快乐琵琶夏令营连续举办一轮，章红艳：12年，我们的发心没变！

7月13日，在中山公园音乐堂，“八喜·打开艺术之门——2023暑期艺术节”中颇受关注的“我的琵琶行——快乐琵琶夏令营”在欢声笑语在动听的琴声中欢乐闭营。在家长和学生们眼里，这个暑期的常规动作好像只是新的一届琵琶夏令营又来了。但是细想一下，这个打开艺术之门的一项暑期日常却是琵琶演奏家和她的志愿者教师团队倾力坚持的一年又一年。

从2011年至今，她们整整坚持了12年。从最早的大中小3个班到如今按学琴程度不同的的5、6个班，学员人数从最初的二三十人到今年的150人，教师团队也扩展到现在的25人，“快乐琵琶”早已成为规模更大更受欢迎的夏令营。12年如白驹过隙，回首过去的这一轮岁月，中央音乐学院民乐系主任、琵琶名家同时也是夏令营“营长”的章红艳深有感触的表示，这个时代“变”是一种常态，但“不变”却是非常珍贵的的东西，“十二年了，我们的心没变，我们的发心一直坚守着最早的这一份纯粹。”

PART01

坚守12年，不变的纯粹发心

今年夏令营计划招收学员80人，因为家长学生太过强烈，在于音乐堂商量之后，一狠心人数就增加了将近一倍，达到153人。这些学员来自北京、上海、浙江、湖南、宁夏、河南等多个省市，他们当中既有琵琶专业教师和学生、琵琶爱好者，也有零基础的入门初学者。为了更加有效、有针对性的教学，按照学琴程度分为五个班级。闭营仪式上，学员们分别登台表演了《小蜜蜂》《音乐之声》《雪花》《老六板》《凤阳花鼓》《阳春白雪》《四方舞曲》《嚣板》《小霓裳曲》等作品。

《阳春白雪》这首作品对于夏令营来说不仅仅是一个经典，12年前孩子们就学习了《阳春白雪》，这一晚的音乐会上章红艳带着学员们再度以这首作品纪念一路走来的12年。跟12年前一样，章红艳照例以大师的身份当她的“孩子王”。从开营之一天到闭营结束，她像陀螺一样在每个班里“巡班”。而在每个班里教授孩子们琴艺的都是她的得意门生，一个由25人组成的志愿者教师队伍。“这个时代，所有的事情变是一种常态，但不变却是非常珍贵的东西。拿我们夏令营来说，十二年了，我们的心没变，我们的发心一直坚守着最早的这一份纯粹。”章红艳深有感触的说。

PART02

每一次夏令营，章红艳每一分钟都在

琵琶夏令营已经过去了12年，作为“营长”的章红艳老师从之一天开营一直到毕营最后一刻，她一直都在。在巡班过程中，她会尽可能的了解每一个人，她几乎把每个孩子都会看在眼里，包括孩子们的表情、情绪甚至他们是不是不舒服或者感冒、发烧，她都会观察得很细。有一天，一个小朋友嘴唇发干，一问才知道没吃早饭，血糖有点低，吃点东西之后就好多了。

章红艳说：“为什么会每一分钟在，因为每一分钟在就是我的夏令营。这就是你干出来的活、你的水准、你的综合体现，这些是不可替代的。但我的团队非常认真，老师们甚至有时候比我还要认真，这样我们才能保持住水准。我愿意跟孩子们在一块，虽然有时候看着也有这样那样的问题，但最后还是非常有成就感。”在家长和孩子们眼里，他们看到的是每天夏令营的日常，但是大家没看到是这个团队为这三天已经准备了好几个月了。同时，每年从曲目的选择也并非随便定几首，而是根据每个班不同的水准进行反复探讨与论证，再根据各班的情况分配和安排授课老师，而对于每一个班的训练重点，章老师是一个班一个班严格把控的。

PART03

琵琶夏令营除了快乐，还有情感教育

这两年，章教授发现孩子们越来越不好教，主要是孩子们越来越不开心，越来越有一种陌生感，尽管我们的老师付出了极大的耐心和爱心，但是在这种过程中有时候还是觉得有一种力不从心的感觉。学音乐本来为了快乐，是为了增加孩子们各种方面的幸福感，但现在有的孩子们学了音乐之后依然不快乐，甚至有的还恨音乐。

章红艳老师分析，如今这些年轻的父母恰好是当年那一拨儿长大成人的独生子女，这是一个普遍存在的社会问题，“他们小时候不管家庭环境好与不好，所有东西都是你的连个分享都没有。音乐是分享的艺术，分享是人类最快乐的事情，但是独生子女最缺失的恰恰就是分享。音符是你表达情感的一种语言，在琵琶弹奏中这个语言是用手弹奏出来的，所谓的拨动心弦就是在音乐中大家彼此是心心相印。如果一个人根本不爱你，但他却可以违心的说爱你。但音乐做不了假，你不爱就是不爱，你再怎么表演，那也能感受到你内心的缺失。直指心灵是音乐的特质，它是骗不了人的。”

章老师说：“我为什么提出快乐琵琶夏令营，我希望孩子们至少在这短短的三天时间里能感受到练琴的快乐，学习的快乐，交朋友的快乐，歌唱的快乐以及节奏训练的快乐，几天下来所有走出夏令营的孩子们都会有变化的。”

在打开艺术之门的系列夏令营中，每一年的琵琶夏令营都是最火的，基本上是一开票就秒光。很多人想参加夏令营学琴的孩子们抢不到票，但有的家长抢到了票，孩子来了夏令营却不想弹琴，或许这些都是家长逼着来学琴的。“有的家长功利心太强了，他们总希望孩子们参加夏令营能出成果能弹曲子。”

章红艳发现，家长在对孩子素质教育过程中普遍有这样一个心态，他们把弹琴变成了一个技术层面的活儿，这样的音乐还有什么感人之处？还用什么去动人？“不过，即便孩子们不想学，我们也尽量让他们发生改变。事实上，绝大多数的孩子在三天时间的确发生了非常大的变化，甚至改变了他们对音乐对艺术的认知，这很重要。”章红艳说：“老师们很不容易，班里的孩子们水平参差不齐，还有不少不想学琴的小捣蛋鬼，但到最后汇报演出的时候竟然能够发出那么整齐和那么纯的声音。”

这一期琵琶夏令营特别针对人与人的情感冷漠提出了一个情感教育。章红艳说，这个情感教育绝不只是针对夏令营里那些不快乐的孩子们，还有也针对夏令营团队的老师们，“她们当中有的也开始成长为各个院校的老师了，音乐是做什么用的，不就是表达情感吗？可是我们现在经常把术提到了之一位，艺却放在了后面。如果技巧层面的东西变成了全部，那本质的东西就没了，从心里流淌出来的才是真的情感。”

PART04

志愿精神就是一种奉献精神

琵琶夏令营有25位老师，他们有来自上海音乐学院、中国海洋大学等高校的副教授，还有在院团里的演奏家，这些章红艳老师的得意门生都是以志愿者身份来到夏令营。章红艳回忆，这些老师当年在学校当学生的时候，自己就带着他们走出校园到各个地方，在做艺术实践的过程中不断地做公益。她认为，这种志愿精神应该在校园里与其他门类的学科共同接受的一种教育，“志愿精神其实就是奉献精神，社会永远需要推动社会发展的人，社会也永远需要正向指引方向的人。我对我的学生们说，哪天如果就剩我一个人了，我依然会站在这儿，因为这种唯一太珍贵了。不要随大流，当你认定这样方向的时候，你是必须站得住。”章老师说，她和她的团队者愿者们就是这样一个对社会有益的团队，“虽然没有人要求我们去做这些，但是社会需要，所以总要有人去做。”

每年夏令营结束，都会有一台师生同台的音乐会，每一次的曲目几乎都是新的。所以，夏令营老师们很辛苦，他们每天从上午九点到下午四点教孩子练琴，之后还要练习音乐会曲目。这几天高强度的工作，很多时候夏令营结束有的老师都会生一场病。即便如此，夏令营的教师队伍仍旧一年比一年壮大。章红艳介绍，每一年在定下来夏令营时间之后就开始在群里接龙报名，报名的人数很快就越来越多。

有的在院团里工作很忙，他们就刻意把这个时间空出来。很多大学老师很不容易，有的即便是在暑假里也要上班或者有课，他们特意请了几天假，闭营之后就立刻赶回去工作。章红艳希望，未来这些志愿者在他们自己的岗位也能成为这样的老师，“我这个人不是特别在意一个人一生中获得多少奖项，但我很关注这个人有没有承担，对社会是不是有奉献精神和志愿精神。而这种担当，必须在他的学生时代就开始了。”

PART05

抱起中国乐器，艺术的种子就种下了

章红艳是一个很有定力的人，她的坚持是有目共睹的。比如说她2003年成立中央音乐学院弹拨乐团，一做就是20年，这20年间她又做了十年的“章红艳音乐文化公益讲堂”。多年来，章红艳一直在坚持做公益，比如她举办了多年的“章红艳音乐文化公益讲堂”，面对的都是喜欢琵琶艺术的社会公众，“一般的爱好者如果找个老师，学费很贵真的交不起。他们没有老师，我就不设门槛当他们老师。这些爱好者，不就是想亲近我们自己的音乐文化情感嘛。不管你抱起了哪一件中国乐器，只要你拿起来这种爱就丢不掉了，艺术的种子就种下了，这就是一个民族的文化情感。”这个讲堂一做就是十年，因为疫情暂停了三年，章老师透露，最近这段时间她决定恢复，“很多人就等着恢复，因为暂停可能就没练琴了，不知道他们现在琴弹的怎么样？”

章红艳说，做公益是她非常想做并一直坚持做的事情，尤其是对于一个专业院校的教师来说，“一方面，在象牙塔里培养全国最顶级的学生，要把他们培养成演奏家，当然这个数量是很少的。另一方面，我觉得中国音乐是应该扎根在每一个人心里的，它是中国人的文化符号。你作为一个中国人，比如说从一件乐器入手，你对中国整体的音乐和历史就会有所了解。这样，一个人才会不心虚，心里才会踏实。什么让你有底气？只有了解了你自己才会有底气！”

PART06

那些带着孩子来夏令营的老师们

12年间，在这个志愿者团队中有很多老师从首届一直坚持到今天。青年琵琶演奏家、上海音乐学院副教授舒银就是之一届琵琶夏令营的志愿者老师，中间因为生孩子错过了一届之外，其余的时间几乎都在。对于十余年的坚持，舒银觉得并不是一件难事，“每年到这个时候，没有特别特殊的情况，我们都会把时间空出来。因为我们知道，一到夏天就是夏令营了，所以这对我们来说是很自然的事情。”

舒银说，每年夏令营最后都要有一台音乐会，按照章老师的要求，音乐会一定要背谱，所以老师们每天白天除了辅导孩子，结束之后还要练琴背谱，每天只睡四五个小时，“虽然体力很辛苦，但很充实。”这一次，她带着自己的孩子从上海来到夏令营。“我11岁就跟着章老师学琴，一直在章老师身边，受到她更大的影响就是一种社会责任，现在这些好像已经变成我们自己的一种责任。”舒银认为，专业的人一定要对社会要有反哺的责任，尤其是在给孩子们辅导的过程中应当给他们传递一些正能量的影响。

中国海洋大学艺术系副主任、副教授宁燕表示，每年这段时间对她和小伙伴们来说是最重要的档期，“所以无论有什么事情，一定要为这个事儿空出来。除了来做事，还有一个我们是一个大家庭，大家在一起也是一种团聚，是在做事过程中一种正能量的团聚。”宁燕从18岁上本科开始就跟着章红艳学习，在恩师身上始终感受着一种榜样的力量。说到自己的变化，宁燕说：“大家看到我们的样子是成长之后的我们，其实我们从小跟章老师学琴的时候，所谓的志愿者精神是完全没有意识的。章老师非常重视在这方面的教育，她不仅说，还用身体力行的行动来教育我们。她行动的一致性和坚持性是一种很强大的力量，所以我们被感染也被教育。”

教育本身就是一种教学相长的过程，宁燕看到孩子们从之一天来到第三天登台，“那些小小的身体无论从精神上到与他人相处上，能在很短的时间让乐器发出声音弹奏出音乐，这些无疑也会反过来给我们一种力量，也会让我们坚持这么多年。”宁燕也不是自己一个人来北京的，这是她第三次带着自己的孩子参加夏令营，“这是一个很奇妙的事情，他在夏令营的每一天都在成长，原先在家里最多练琴半小时，而在这里一直处于非常兴奋的状态，每天不停地练琴。他跟着我，也会关注每个班的的曲目，他会跟我说下一步要练习什么曲目，这是一种特别的教育氛围。”

宁燕介绍，平时他们在大学里教授专业课都是一对一，很少有机会接触这么多孩子。这些年龄段跨度很大的学员来自全国各地，每个人都有各自的性格、特点、学习习惯，这就要求我们要有充分的爱心和耐心，才能让他们在这么短的时间内，在这样一个集体活动里面要有所收获。”在夏令营有一个自闭症孩子，已经参加了很多届，每一次都在小一班。宁燕说每一年见到这个孩子都会感到一份惊喜，“我是真的相信音乐是有治疗的作用，但是我没有想到效果会这么好。我之一次见到他确实能感觉到他身上有很多这样那样的问题，但这两次再见他，几乎和其他孩子没什么区别。每次见到我，他都会主动跟我打招呼，而且说话非常有条理，人看起来很阳光。”

PART07

共同见证，彼此成长

中央音乐学院民乐系青年教师刘小菁9岁跟随章红艳教授学琴，接受了附小至研究生长达14年的专业音乐教育。谈到夏令营，她说：“我参加琵琶夏令营已有十年时间，不仅是小朋友期待每年的暑期夏令营，作为青年教师，我对每一次夏令营也都满怀期待。这几天的教学对我来说是一次洗礼，一次提升。章老师制定教学大纲，推敲授课方式，事无巨细的安排，身体力行的告诉我们作为一名教师，应该做什么，怎样做，而她对每一位学员的关注、用心与付出我都看在眼里，教会我如何去奉献社会，实现自己的价值。章老师的琵琶夏令营，传递的是一种情感教育，一种奉献精神，一种文化精神，而十二年的坚持，却是不变的初心与不变的音乐品质。作为团队中的一员，我非常的自豪。”

湖南信息学院艺术学院的青年教师卢雨薇日常工作很忙，章红艳教授在开营仪式上笑称“卢雨薇在工作岗位上的教学工作量很大，她的学生数量甚至比我还多。”平时少有联络，但每年暑期卢雨薇都克服重重困难争取来到北京。

“夏令营最让我感动的是看到了学员们成长的轨迹。8年前，一班的自闭症学员赵嘉珩只能抱着琴给大家打拍子，今年我在一班教学，他很骄傲地告诉我这次学的他都学会了，而且背下来了。2017年，之一次参加夏令营的甘莎菲还是个业余琴童，那次我选她当班长，她很负责，认真努力，从那次以后她毅然决然选择了琵琶演奏专业这条路，如今已经是中央音乐学院附中的在读生了。这种例子还有很多，大家的成长都在夏令营中被记录了下来，看着熟悉的面孔，从业余到专业，从读书到毕业，我们充分的准备，真诚的交流，和学员产生共鸣，这应该就是章老师的夏令营多年来开票秒空的原因和魅力所在。”

PART08

影响·传承，她们从学员到老师

12年，每个人都会发生很大的变化，无论是生活还是社会角色都会发生改变。在章红艳的身边，始终有一个不苟言笑的“小跟班儿”，她就是章老师的助理，也是她的学生程语。2011年，程语以学员身份参加了首届琵琶夏令营。那一年，她和同学们学的就是《阳春白雪》，今年正好是第12年，章老师带着他们再次奏响这首经典作品，令她感慨万千。“永恒的经典作品，至高的音乐追求，12年都没有变。我从学员、教师多个角度见证了章老师和团队为社会音乐教育做出的种种努力，感动、敬佩，这些经历是我一生的财富。”程语说，自己不仅是从学员到教师的身份，同时作为章红艳老师助理的身份也几乎全程参与了夏令营台前幕后的策划、筹备工作，收获颇丰，同时更是感受着来自章老师身上的榜样的力量。

细节决定成败，程语说，夏令营的成功仰赖于章红艳老师带领20多个教师井然有序的工作，她不可能每一分钟都跟每个学员在一起，但是她制定的细致缜密的教学计划和教学重点，无论是学员还是老师都能得到她大师级别的指导。从零基础的一班到有专业学生参加的五班，尽管他们学琴的程度不同，但是他们得到的都是章老师最专业的对待和要求。“每一个音符的情感表达，乐音的连接，音乐的歌唱性，这些都贯穿在整个教学过程中，各班教师也根据授课情况有相应的发挥。而章老师每一年都坚持巡班，她以最快速度从一个到另一个班，及时地了解每个班的教学情况，了解每个学员存在的问题，制定解决方案。”

学员薛元良今年刚参加完高考，正式成为中央音乐学院本科一年级琵琶专业的一名学生。“我从第二届参加夏令营，当时我才六岁。当时，我妈妈听说琵琶界最厉害的教授在这里举办夏令营，而我作为初学者一定要感受一下这个氛围。但开始学习之后，发现真的收获很多。不管是团队精神也好，还是大家相互学习的气氛，都比自己一个人在家里学习强很多。所以，之后每年我都来参加，第三年之后我考上了央音附小，成为一名专业学生。从那时候起，就一直跟着刘小菁老师和章老师学习。”

参加多年的夏令营，薛元良深刻地体会到，从小时候初学到现在不同的身份以及不同的心境，收获都不一样，“我小时候就是觉得大家在一块儿很快乐，大家在一块儿一起学习，有不懂的地方可以互相帮助，同时也可以交到很多新朋友。等长大以后，收获就是更规范的学习 *** ，更专业的训练，还有更高要求的团队合作能力。”她说，未来自己也想加入这个大家庭中，“因为我自己也是学员，这么多年走过来，也更清楚学员更需要什么，也更清楚学员的问题是什么。所以，我想加入到这个老师的行列中，能更好的用一种 *** 把我的那些经验也都传授给大家，大家一块交流学习。”

撰稿/编辑/排版 张学军

摄影 苏冠名

北京市东城区少年宫琵琶教学汇报音乐会举行

中国网北京1月20日讯 2020年1月16日，北京市东城区少年宫琵琶教学汇报音乐会在9层报告厅顺利举行。《送我一只玫瑰花》、《渭水情》、《三六》这些传统曲目经过学生们的精彩演绎，让中华民族的传统文化被赋予了划时代的新意义。

来自琼音琵琶乐团初级、中级、高级的小琴童们依次为现场来宾们演奏了自己的拿手曲目。听众们无不报以热烈的掌声。参加本次音乐会的学生都来自北京市东城区少年宫，年龄最小的只有5岁，更大的18岁，学琴时间从半年到10年不等。穿上礼服正式登台演奏，不仅是对学员们演奏能力的直接检验，更是对他们心理素质和临场发挥能力的一次考量。

为了能够办好这场教学成果音乐会，学生们在吕亚琼老师的指导下，克服困难，多次排练，以更好的状态把学琴成果展示出来。吕亚琼老师更是不远千里、不畏严寒，从内蒙古阿尔山市送艺帮扶的慰问演出现场连夜赶回。

弘扬传统文化 树立时代榜样

——记东城区少年宫优秀教师吕亚琼

吕亚琼老师，1979年生于汾阳。12岁学习琵琶，14岁便随汾阳少儿艺术团进京汇报演出大型剧目并担纲首席琵琶。其间，少儿艺术团在北京音乐厅组织音乐专场，她的琵琶独奏《阳春白雪》更是受到了听众的广泛欢迎。1998年，吕亚琼老师考入中央音乐学院民乐系进行专业深造。在校期间，师从邝宇忠、李光华等著名教授专攻琵琶。2002年大学毕业后，吕亚琼老师进入北京市东城区少年宫，正式负责琵琶兴趣小组的教学工作。2012年，北京市东城区少年宫成立了“琼音琵琶乐团”，为学生们搭建了更为广阔的艺术舞台，推动了民乐教学的长足发展。

吕亚琼老师在少年宫一干就是17年，在这期间取得了无数骄人的教学成绩。她的乐团和学生多次在国内外艺术展演上斩获大奖，同时也使琵琶教学发展成为北京市东城区少年宫的主要特色项目之一。

多年来，吕亚琼老师用自己全部的心血和汗水，浇灌着东城区少年宫这块艺术苗圃，用爱心与耐心培养出了一批又一批优秀的民优秀学员。她本人更是多次被北京市及东城区教委评为校外优秀指导教师，受到了众多家长和学生的尊敬与爱戴。

汉语国际（北京）教育咨询有限公司|琵琶十大名曲

琵琶十大名曲

一、《塞上曲》

《塞上曲》是一首传统琵琶大套文曲，乐曲通过描写王昭君对故国的思念，表达了哀怨悲切之情。

二、《十面埋伏》

《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，堪称曲中经典。乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。垓下决战是中国历史上一次有名的战役。琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了这场古代战争的激烈战况，向世人展现了一幅生动感人的古战场画面。

三、《霸王卸甲》

《霸王卸甲》是一首著名的琵琶传统大套武曲。这首曲子取材与《十面埋伏》一样，也是描述垓下之战，同样是采用章回式结构，但立意不同。主角是项羽，所以乐曲沉闷悲壮。

四、《大浪淘沙》

《大浪淘沙》是华彦钧创作的一首琵琶独奏曲，乐曲表现了作者对不平人世的无限感慨及对命运的态度。

五、《昭君出塞》

琵琶独奏曲《昭君出塞》由华彦钧传谱。乐曲通过刻画昭君出塞时的情绪变化，表达了作者对这一历史事件的无限感慨。

六、《阳春白雪》

《阳春白雪》，亦名《阳春古曲》，简称《阳春》，是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。质朴而丰富的音乐语言，表现了人们积极进取，乐观向上，对大自然充满无限感情的精神气质。

七、《草原 *** 妹》

表现了新中国少年儿童热爱集体，不畏风暴的高尚风格和勇敢的精神。

八、《海青拿天鹅》

据说《海青拿天鹅》是现今所知，流传年代最早的一首琵琶曲。

九、《彝族舞曲》

《彝族舞曲》是一首有着浓郁生活气息的极其抒情的乐曲，它是用音乐来描述在晚上，男女老少围着篝火欢乐地载歌载舞。

十、《火把节之夜》

《火把节之夜》用音乐的方式写出了在火把节夜晚，少数民族的人们围着篝火， *** 地跳着欢快的舞蹈。乐曲时而悠扬，时而激烈。

琵琶声传入乡村教室 古典音乐直播开启美育之一课

中新网6月8日电 “大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”白居易的一首《琵琶行》将琵琶声的清脆悦耳、圆润婉转描绘得栩栩如生。

古人经常会用琵琶声来隐喻当下的心境，细细品读这些古诗词，我们仿佛也能体味到作者激扬、喜乐、幽抑、哀伤的情绪。在诗人的笔下，古典音乐之美跃然纸上。

古典音乐是中华民族传统文化长河里的一块瑰宝，感知音乐之美的教育应当融入到我们当下的素质教育中。但是，许多偏远乡村的孩子，在基础教育尚且缺失的情况下，甚少有机会能接触到这块瑰宝。

为了探索贫困地区教育困境的破解之道，5月31日，“给乡村孩子的最美传统文化课”大型活动正式启动，由各领域专家和专业团队联手打造以传统文化为题的系列直播课，内容包括汉字、书法、诗歌、民乐、戏曲、节俗、礼仪等方面。

该活动由北京师范大学经典教育研究中心、北京市教育学院传统文化教育研究所、陌陌科技、国学院网、人民教育出版社《少儿国学》杂志等机构联合发起，途梦视界参与组织。主办方希望通过 *** 直播的普惠形式，破解传统文化优质教育资源不均衡的老大难问题，让贫困乡村的孩子们“零距离”感受到传统文化之美，在他们心里埋下一颗美的种子，通过了解深厚的传统文化知识，增强国家认同、民族认同和文化认同。

6月7日下午，中央民族乐团琵琶演奏家、联合国教科文组织特邀艺术家于源春老师莅临陌陌直播现场，为孩子们上了一堂活泼生动又感动十足的琵琶音乐课。

一堂别开生面的音乐课

随着一首经典琵琶古曲《阳春白雪》的曲子响起，于老师的音乐课开始了。很多孩子都是之一次听到如此美妙的琵琶声，很快便陶醉其中。

于老师介绍，这首曲子是早在春秋战国时期就已经成型的非常古老的乐曲，它描述的是在春天欣欣向荣、万物争春的这样一种蓬勃的景象。

“在春天已经到来的时候，又下了一场非常沁人心脾的美丽的白雪，这是多么与众不同的景象啊。它正是形容我们在人生中那些可遇不可求的、并不是那么常见的美好。”于老师循循善诱的向孩子们描绘。

随后，于老师向孩子们讲解了“琵琶”一名的由来：按照汉字会意、形声的造字 *** 来分析，“琵琶”有四个“王”字，在偏旁部首中“王”实为“玉”，因此，用“四玉相撞”来形容琵琶的声音。

于老师还讲述到，在中华文化的历史长河里，琵琶不仅仅作为乐器出现，它也是佛教里一件重要的法器，寓意“中道”，不能过也不能不及，像弹琴一样，琴弦松了不出声，紧了会崩断。

从琵琶的名字，发展的历史、琵琶名曲的由来，到它所蕴含的古人处世智慧，于老师用通俗易懂的方式，为祖国各地的孩子们带来了一堂视野丰富、别开生面的音乐课。

通过 *** 直播，有来自湖南、贵州、山西、陕西、甘肃、河北、黑龙江、广西、云南九个省份22所学校的学生集体观看了这堂音乐课。讲课结束之后，孩子们还饶有兴趣的问了于老师很多问题。

有孩子问，“琵琶好学吗？”

“琵琶不好学，可难了。你想学吗？”于老师说到。

“想学！”看着孩子们稚嫩的身影、天真而渴望的眼神，舞台上的于老师感动得落泪了。

“于老师，弹琴手指会不会难受啊？”“您学琵琶的时候有没有想过放弃？”有孩子问到。

于老师回答，很多事情，有的时候你会因为太辛苦了、因为条件限制，很多很多原因都会想让你放弃。

“孩子，你坚持一件事情不容易，做好一件事情更难。人一生当中坚持一件事情就非常的重要。”

这些孩子可能还不太能理解成为音乐家要出多大的努力，但是，通过这堂音乐课，通过 *** 直播，于老师将对美好生活的希望和坚持，传递到了山区孩子们的心灵里。正如于老师所说，人生会有很长很长的路等着你们，可是你去找一个自己喜爱的事物，用音乐或者是任何一种高尚的艺术把精神填满了，这样会在心中留下一颗美好的种子。

“互联网+”探索破题教育公平

让每一个孩子公平的享受教育、获得知识，也是我们全社会的关切。

宁夏通过打造教育资源公共服务平台，全区中小学校互联网接入率已达到100%。在闽宁中学的“智慧教室”，学生们人手一个平板电脑，向总理展示上面集成的优质教育课件和彼此分享的学习心得。

针对当地网速慢、信息化基础设施落后等困难， *** 总理要求有关部门要在这方面加大投入。他说，“互联网+教育”是促进起点公平的有效手段。

移动互联网技术的普及，让教育资源尤其是传统文化教育资源的均衡分配有了解决之道。传统文化走进校园，让孩子们感受到传统文化之美，同样是当前教育工作中的一项重要任务。

2017年1月印发的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》提出，要实施中华文化新媒体传播工程；综合运用包括互联网等在内的各类载体，融通多媒体资源，创新表达方式，大力彰显中华文化魅力。

《意见》指出，文化是民族的血脉，是人民的精神家园。文化自信是更基本、更深层、更持久的力量。优秀传统文化要全方位融入和贯穿国民教育始终。

不过，对于传统文化进校园，乡村学校的老师们在欢迎的同时也会有自己的烦恼，传统文化的优质教师资源去哪里找？

此前，贵州省平塘县平舟镇实验小校副校长令狐昌和告诉记者，受益于贵州省教育厅推进的“班班通”工程，学校所有的班级都已经建成了多媒体教室，但缺的是好内容，尤其是在传统文化教育方面，专业的课程和优质的师资的匮乏亟待解决。

5月31日下午2点，“给乡村孩子的最美传统文化课”之一课《汉字里的华夏中国》在陌陌平台上用直播的方式开讲。我国著名汉字科普者、“汉字思维”课程体系创始人李山川老师，在40分钟的时间里，与书法老师、古琴老师配合，为孩子们呈现了一趟生动活泼的古代汉字课程。

这样的授课形式为孩子们带来了耳目一新的课堂体验，同时也在一定程度上为缓解乡村优质师资短缺的难题提出了解决之道。湖南怀化沅陵落坪九校的蒋炘芳老师认为，这个“特别棒”的课程“打开了孩子们学习传统汉字知识的大门”。

主办方对此表示，希望能以 *** 直播的形式，破解人才匮乏、传统文化优质资源不均衡的老大难问题，推动优质传统文化教育资源在乡村学校实现普惠，让贫困乡村的孩子们“零距离”感受到传统文化之美。继汉字课、音乐课之后，还将陆续推出诗歌、戏曲、节俗、礼仪等方面的系列直播课。

我差点因为这首曲子学钢琴

《菊次郎的夏天》

我觉得我 不喜欢音乐，太抽象。小时候也就是听听样板戏，到不了痴迷的地步。大学时期正值吉他盛行，我也没有感觉。偶尔听听流行歌曲，也到不了需要耳机的程度。

一次电台里面介绍梁祝小提琴曲，我被吸引住了，小提琴原来如此好听，那曲子也拨动着心弦，令人深陷其中。这曲子听了几十年，频率每年二三次。

现在六十岁了，荷尔蒙所剩无几，更喜欢干净明快的旋律。不怎么听梁祝了。

退休后一直想欣赏外国名曲，我想音乐家穷尽一生，谱成名曲，肯定销魂啊！可是我无论如何听不下去，甚至有一次在国家大剧院，兴冲冲买了国际著名大提琴家的独奏音乐会票，我半途退场，旋律一个都不喜欢。看着坐边上的人如醉如痴，我觉得莫名其妙。

我百思不得其解。梁祝也是西洋乐器，我可以很喜欢。为什么外国的曲子我就听不下去呢？最近一个很懂音乐的闺蜜告诉我，因为梁祝是民曲，旋律就是越剧调调。

我?还是听民乐吧，比如琵琶曲，《彩云追月》，《酒狂》，《阳春白雪》，都是我喜欢的，开车时候听听，很解闷。

这几天偶尔听到了《菊次郎的夏天》钢琴曲，一下子喜欢上了。听了很多遍，收藏到文件夹里。

现在?每次在车上必须先听一遍《菊次郎?的夏天》，接着是??《阳春白雪》琵琶曲。后面?是?《谁不俺?我家乡好，。。。。

因为《菊次郎的夏天》，我甚至打算开始学习钢琴或者电子琴，因为有如此美好的曲子。

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